KHÔNG CÓ TÊN

Feb 16 2023

Các phong trào nghệ thuật tiên phong và thế kỷ XX đã biến các bản tuyên ngôn nghệ thuật trở thành một công cụ phổ biến để các nghệ sĩ trình bày các hệ tư tưởng, mục tiêu và các quy tắc khác nhau phải tuân theo hoặc bị tấn công tùy thuộc vào những gì phong trào nghệ thuật đang đề xuất. Một bản tuyên ngôn nghệ thuật là một luận án và một đề xuất theo luật vì nó là một tác phẩm văn học.

Claes Oldenburg là một nghệ sĩ người Mỹ gốc Thụy Điển, ông là tác giả của “I am for a art…” mà đối với ông, đó không phải là một bản tuyên ngôn. “Tôi nghĩ rằng phong trào cần một bài thơ ca ngợi bước chân của Walt Whitman, và Howl của Allen Ginsberg .”, Oldenburg nói. Oldenburg không cố ý về tuyên ngôn của mình; tuy nhiên, nếu nó có vị giống như một bản tuyên ngôn và nó giống như một bản tuyên ngôn, thì công bằng mà nói, hãy xem nó như một bản tuyên ngôn. Do đó, chúng ta có thể xem bản tuyên ngôn như một văn bản có luật lệ chặt chẽ, hoặc chúng ta có thể chơi với nó và trình diễn tác phẩm văn học.

Tại thời điểm này, bạn có thể đang nghĩ về “Manifesto” , bộ phim của Julian Rosefeldt, trong đó Cate Blanchett thực hiện các tuyên ngôn khác nhau trong các nhân vật và tình huống khác nhau. Đây là một cách để thể hiện các bản tuyên ngôn theo kiểu trình diễn.

Tôi muốn nói về bản tuyên ngôn của Carlos Almaraz, trong đó các lớp biểu diễn và diễn ngôn xã hội được tái tạo trong văn bản và trong màn trình diễn của Zach's de la Rocha (ca sĩ của Cơn thịnh nộ chống lại cỗ máy).

Almaraz, nhờ bộ phim tài liệu Netflix của anh ấy, có lẽ là một trong những nghệ sĩ Chicano nổi tiếng nhất. Ông cũng là tác giả của “Một sự thay thế mang tính thẩm mỹ” , một tuyên ngôn mà so với của Oldenburg thì thuộc một loại rất khác. Trong khi “Tôi ủng hộ nghệ thuật…” là không cố ý; “Một sự thay thế thẩm mỹ”, của Almaraz là sử dụng phương tiện văn học để tái tạo một cái gì đó, để đề xuất. Để biểu lộ.

“Một sự thay thế thẩm mỹ” là một bài báo đơn giản. Tóm lại, bản tuyên ngôn đang kêu gọi các nghệ sĩ tuân theo tiêu chuẩn về số lượng thay vì tiêu chuẩn về chất lượng. Đối với Almaraz, chất lượng là một “thiết bị” chỉ giúp ích cho những người có đủ khả năng mua nó, do đó, nó nô dịch người nghệ sĩ. Thứ hai, anh ấy di chuyển giữa tiếng Anh và tiếng Tây Ban Nha, tham khảo văn hóa Chicanx; và đúng với yêu cầu cuối cùng khi anh ấy coi ngôn ngữ tiếng Anh như một phần của chế độ nô lệ cấu trúc đối với nghệ thuật.

Tác phẩm văn học này cũng là một đối tượng nghệ thuật, bản tuyên ngôn được viết tay, nó không phải là phông chữ do chương trình tạo ra, mà là giấy và mực, không cần trình soạn thảo hay phần mềm. Hiệu suất nghe nhìn - về mặt kỹ thuật - tương tự như lý tưởng thắt lưng buộc bụng được trình bày trong văn bản. Tôi đã tìm thấy video trên Facebook, một mạng xã hội - công ty bá quyền và xấu xa, vâng, nhưng công bằng mà nói, nó rất dễ tiếp cận. Khả năng tiếp cận là yêu cầu chính trong tuyên ngôn của Almaraz, để Chicano và những người thuộc tầng lớp lao động có thể mua được nghệ thuật; để cho họ tham gia.

https://www.facebook.com/elsa.f.almaraz/videos/10220779127400389/

[XEM VIDEO TRƯỚC KHI ĐỌC CÁC ĐOẠN TIẾP THEO]

Màn trình diễn này thể hiện sức mạnh của sự khắc khổ trong đường nét thị giác; giống như trong lĩnh vực hình ảnh nhựa với quyết định trình bày bản tuyên ngôn dưới dạng một đối tượng viết tay. Trong video, nhóm sản xuất được đóng khung và nó minh họa một nhóm nhỏ chứ không phải nhóm sản xuất vượt trội. So với việc Rosefeldt đảm nhận tuyên ngôn của Oldenburg, đó là kỹ thuật trực quan, kỹ thuật số, không thể phát trực tuyến, v.v.; biểu tượng Chicano “đọc” này đang tự trích dẫn và giải thích chính nó thông qua các lớp hiệu suất.

Tất cả những điều này nói rằng tôi muốn mời giới văn học viết các bản tuyên ngôn như một cấu trúc văn học, để mời một hình thức thẩm mỹ và mới khác đến với thế giới văn học. Ví dụ, thay vì để trẻ viết luận, hãy để trẻ viết tuyên ngôn. Hãy cho phép một văn bản dưới luật khiêu vũ với các nguồn văn học. Hãy thực hiện hiến pháp.