“Sẽ có máu” (2007)

“Ở đây chúng ta có một tội nhân mong được cứu rỗi!”

Trong mười lăm năm kể từ khi bộ phim đoạt hai giải Oscar này được phát hành (và đứng thứ 140 trên bảng xếp hạng 250 bộ phim hay nhất mọi thời đại của www.imdb.com ), Paul Dano sẽ tiếp tục thói quen bán dầu rắn của mình ở đây với một hình ảnh thậm chí còn đen tối và nham hiểm hơn. lần lượt tham gia Prisoners do Denis Villeneuve đạo diễn cũng như các vai chính trong Looper của Rian Johnson và 12 Years a Slave của Steve McQueen trước khi gần đây chuyển hướng cho sự rùng rợn và điên rồ của “The Riddler” trong phiên bản The Batman của Vũ trụ DC. Ciaran Hands, cố vấn yêu thích của mọi người, sẽ tiếp tục làm việc với các đạo diễn của thế hệ vàng: từ Martin McDonagh đến Martin Scorsese, David Yates đến Tomas Alfredson và Kevin J O'Connor sẽ tái hợp với đạo diễn của There Will Be Blood tại đây , Paul Thomas Anderson, trong kiệt tác năm 2012 của ông, The Master .

Tôi lưu ý điều này hoàn toàn bởi vì cả ba diễn viên đều đã hoặc đã trở thành nhân vật yêu thích nhất của tôi và trong khi Daniel Day Lewis đã giành được một giải Oscar nữa ngoài màn trình diễn đoạt giải Oscar của anh ấy ở đây, và chỉ đóng vai chính trong một bộ phim nữa và chỉ sau sự cằn nhằn dai dẳng của Paul Thomas Anderson sẽ làm việc cùng nhau một lần nữa, bạn diễn và con trai trên màn ảnh ở đây trong vỏ bọc của Dillon Freasier, chưa bao giờ làm việc lại với tư cách là một diễn viên, và công lao diễn xuất duy nhất của anh ấy nằm ở đây với There Will Be Blood .

Có một mẩu chuyện nhỏ về phim dành cho bạn và túi sau của bạn cho bài kiểm tra quán rượu tiếp theo của bạn! Một cái khác là hai từ cuối cùng của bộ phim "Tôi đã hoàn thành!" và nếu bạn chưa xem bộ phim này, bạn sẽ không thể tin được mười phút hùng vĩ dẫn đến hai từ cuối cùng này!

Tôi yêu thích bộ phim này nhưng như bạn có thể đọc trong bài viết về sự nghiệp của opus được liên kết ngay bên dưới, tôi là một người hâm mộ khá thiển cận về mọi thứ điện ảnh của nhà làm phim bậc thầy người California.

Paul Thomas Anderson - Một sự đánh giá cao

“Chỉ cần cho tôi máu, Eli”.

Với thời lượng 158 phút, đây là một tác phẩm kinh điển hiện đại cháy chậm (ý định chơi chữ) một lần nữa có các mối quan hệ, sự tức giận và cảm xúc của con người vì nó là động lực trung tâm của câu chuyện. Có sự kết hợp liên tục của ba mối quan hệ chính, Cha và Con, Người khai thác dầu/Công nhân và Người khai thác dầu/Người chữa bệnh bằng niềm tin, với Daniel Day-Lewis đóng vai chính và tỏa sáng trên màn ảnh với vai “Daniel Plainview” trong một màn trình diễn xuất sắc nhất trong sự nghiệp. Anh ấy xuất hiện trên màn hình gần như toàn bộ bộ phim và thống trị mọi cảnh với cường độ nghiền ngẫm gần như hùng vĩ. Bảo vệ đứa con trai duy nhất của mình “HW” (Dillon Freasier)người, với tư cách là thành viên trẻ nhất của dàn diễn viên, hoàn toàn xuất sắc và người có thể / có thể không phải là của anh ấy về mặt sinh học. Sự kết hợp tiếp tục với quyết tâm mãnh liệt của Daniel trong việc coi người lao động và dân làng như một đơn vị gia đình, nhưng cuối cùng là để đảm bảo lợi ích tài chính của chính anh ấy trong thị trường dầu mỏ mới nổi.

Năm phút trôi qua trước khi từ đầu tiên được thốt ra, một từ “Không” tuyệt vọng của Daniel Plainview khi anh ta rơi xuống giếng dầu, tổng cộng là mười bốn phút khi anh ta đọc bài diễn văn nổi tiếng của mình trước một nhóm các nhà đầu tư và chủ sở hữu đất tiềm năng:

“Thưa quý vị và các bạn, tôi đã đi khoảng một nửa tiểu bang của chúng ta để đến đây vào chiều nay. Tôi không thể đi sớm hơn, vì cái giếng mới của tôi sắp sửa đến sông Lobos, và tôi phải xem xét chuyện đó. Cái giếng đó bây giờ đang chảy 4.000 thùng và mang lại cho tôi thu nhập 5.000 đô la mỗi ngày. Tôi có hai người khác đang khoan, và tôi có mười sáu người đang sản xuất tại Antelope.

Vì vậy, thưa quý vị và các bạn, nếu tôi nói tôi là một người làm dầu mỏ, thì các bạn phải đồng ý”.

Mười bốn phút đầu tiên, mặc dù không có bất kỳ bài phát biểu thực tế nào, nhưng tràn ngập màu sắc u ám, u ám, phong cảnh rộng lớn và những giếng dầu sâu của đầu Thế kỷ 20. Lấy bối cảnh từ cuối thế kỷ 19 đến đầu những năm 1920, bộ phim mô tả thời kỳ bùng nổ ở Mỹ, dòng dầu mỏ tràn vào và sự khởi đầu của một trong những ngành công nghiệp lớn nhất của loài người. Ba mối quan hệ tương phản đều được phát triển cao độ (cũng như các mạch tường thuật khác bị lược bỏ ở đây vì sợ tiết lộ) tuy nhiên, ba mối quan hệ chính nhanh chóng trở thành tâm điểm của bộ phim tuyệt vời này, với sự thể hiện tình yêu và sự tận tâm của Day-Lewis dành cho con trai và đồng nghiệp của mình. -những người lao động tập trung mạnh mẽ bởi ác cảm gầm gừ của anh ta đối với “Chủ nhật Eli” (Paul Dano) và những lời tiên tri tôn giáo của anh ta.

Dano tạo ra một màn trình diễn trung tâm đáng kinh ngạc với lời ám chỉ tinh tế và gợi ý hàng đầu dường như không có điểm trung gian, đây là minh chứng tuyệt vời cho một diễn viên phù hợp với màn trình diễn hoành tráng của Day-Lewis. Với “Chủ nhật Paul” chào bán đất của gia đình anh ấy với giá hời, Daniel và con trai đến thăm trang trại của gia đình để gặp Eli Sunday và đại gia đình, từ đó, sự đối lập giữa hai nhân vật rất đối lập của Daniel và Eli chiếm vị trí trung tâm . Cặp đôi này chia sẻ thời gian xuất hiện trên màn ảnh đáng kinh ngạc cùng nhau và tôi đã mổ xẻ một cảnh đáng kinh ngạc bên dưới, theo một tiền đề rất ngắn để thiết lập bối cảnh:

Daniel, liên tục khoan dung nhưng miễn cưỡng chấp nhận “Nhà thờ Khải huyền thứ ba” của Eli buộc phải ăn năn tội lỗi của mình để cuối cùng đảm bảo quyền cho thuê vùng đất của “William Bandy” (Hans Howes) . Bất chấp nhiều lần đề nghị nhiều tiền hơn cho Bandy, chỉ có một cách duy nhất: "được rửa sạch trong máu của Chúa Giêsu Kitô".

Eli, bị bắn từ bên dưới để đảm bảo cây thánh giá được chiếu sáng ở ngay phía sau và phía trên anh ta, kêu gọi một tội nhân cần được cứu chuộc và một "thành viên mới" . Đây là sự khởi đầu của một miêu tả thực sự tuyệt vời về sự tức giận và sức mạnh chính đáng từ Paul Dano khi nhân vật Eli của anh ấy tiếp tục thúc đẩy thành viên mới làm cho hội thánh biết đến mình. Cắt ngang giữa Eli và Daniel, nhìn xuống và không muốn bắt gặp ánh mắt của Eli, cuối cùng anh ấy giơ tay và từ từ bước về phía sân khấu, trước khi đứng ngay bên dưới cây thánh giá được chiếu sáng. “Ở đây chúng ta có một tội nhân mong được cứu rỗi!”

Ra lệnh cho Daniel quỳ xuống, Eli đi vòng quanh anh ta, cơn giận chính đáng của anh ta tăng lên theo từng bước, cũng như màn trình diễn của Dano, cầu xin Daniel thú nhận ngày càng to hơn “Tôi là Kẻ tội lỗi” . Luôn nhìn xuống, Daniel lặp lại những lời của Eli khi anh ấy đi vòng quanh anh ấy, nhẹ nhàng và thường không rõ ràng khi Eli tiếp tục đi vòng quanh và cầu xin anh ấy lên tiếng và hét lên để được tha thứ cho tội lỗi của mình. Giờ đây, hét lên một cách mạnh mẽ với cả Đa-ni-ên và hội thánh, Hê-li buộc Đa-ni-ên phải lặp lại “Tôi đã mất nhưng bây giờ tôi được tìm thấy”trước khi Daniel, cuối cùng nhìn lên và sôi sục với sự thất vọng tìm cách chấm dứt lễ rửa tội. Bây giờ, chúng tôi cắt ngang giữa những cảnh cận cảnh của cả hai người đàn ông, cả hai đều tức giận và thất vọng khi Eli vòng qua Daniel một lần nữa trước khi tát vào mặt Daniel nhiều lần trước khi nắm lấy trán anh ấy và trục xuất “quỷ” và “ ma ” . Daniel cuối cùng cũng được rửa tội và với một cảnh quay cận cảnh, Daniel nhẹ nhàng kêu lên “Có một đường ống dẫn”trước khi đứng dậy và bắt tay Eli với một nụ cười gượng gạo. Trong khi làm như vậy, Daniel nói điều gì đó không rõ ràng với Eli, điều này rõ ràng khiến anh ấy bị sốc trước khi Daniel được hội chúng chào đón và ngồi lại chỗ của mình. Một cảnh ngắn nhưng mạnh mẽ được miêu tả xuất sắc bởi hai màn trình diễn mạnh mẽ của Day-Lewis và Dano.

Ngoài những màn trình diễn xuất sắc ở trung tâm đã được ghi nhận, còn có những vai phụ xuất sắc khác từ Sydney McCallister xuất sắc trong vai “Mary Sunday”, với cha cô là “Abel Sunday” do David Willis thủ vai. Kevin J O'Connor đã nhập vai "Henry" bí ẩn một cách xuất sắc, đôi mắt của anh ấy mãi mãi lướt qua màn hình và lời khen ngợi đặc biệt được dành cho Russell Harvard, người đóng vai "HW" trưởng thành với vẻ đẹp quyến rũ và thực sự.

Ciaran Hinds cũng xuất sắc với lời thoại tối thiểu trong vai “Fletcher” người bạn tâm giao đáng tin cậy của Daniel Plainview .

Đặc điểm của bộ phim được thể hiện rõ ràng ngay từ mười bốn phút đầu tiên. Không có lời thoại, tất cả đều là sự trình bày và kỹ xảo điện ảnh tuyệt đẹp của thiên tài Robert Elswit. Rất ít bộ phim có thể thoát khỏi một đoạn mở đầu không có đối thoại như thế này, chậm, u ám và điềm báo với số điểm tối thiểu (xem bên dưới), đó là một công lao tuyệt vời cho kỹ năng kể chuyện và đạo diễn tuyệt vời của Paul Thomas Anderson mà với tư cách là một khán giả, bạn sẽ ủng hộ Với cái này. Có lẽ đó là vì bạn có cảm giác thực sự rằng mọi cảnh đều được lên kế hoạch tỉ mỉ đến mức thứ n, từ khung cảnh góc rộng cho đến màn trình diễn của Day-Lewis đầy đe dọa đến câu chuyện được kể. Với phần phác thảo rất ngắn gọn của mười bốn phút mở đầu và cảnh rửa tội ngắn gọn, có lẽ tôi đã đưa ra 5% tổng số bộ phim ở đây. 95% còn lại là niềm vui trong sáng và trọn vẹn. đáng lo ngại, một cảm giác linh tính trộn lẫn với chiến thắng, tức giận và thịnh nộ. Của tình yêu, tình bạn, sự mất mát và tiếc nuối. Tất cả các chủ đề phổ biến, thông thường của một bộ phim PT Anderson và tất cả đều được kể một cách tuyệt vời ở đây.

Được viết kịch bản và đạo diễn bởi Paul Thomas Anderson dựa trên cuốn tiểu thuyết “Oil” của Upton Sinclair, bộ phim xứng đáng nhận được giải Oscar năm 2008 với tám đề cử và hai lần thành công, với cả Daniel Day-Lewis (Nam diễn viên chính xuất sắc nhất) và Robert Elswit (Quay phim xuất sắc nhất) đều xứng đáng đoạt giải.

Và đối với những người hâm mộ Radiohead, bạn sẽ được thưởng thức Jonny Greenwood rất chân thực khi mang đến một bản nhạc phim đầy ám ảnh, đẹp đẽ và u sầu xuyên suốt, chỉ riêng phần nhạc phim một lần nữa được đánh giá cao. Mặc dù không phải là giá vé thông thường của Radiohead, nhưng bản nhạc của Jonny thật tuyệt vời, pha trộn những sáng tạo của riêng anh ấy với những bản nhạc hiện có, chẳng hạn như “Bản hòa tấu cho violin và dàn nhạc trong D Major” vui nhộn đi kèm với phần ghi công kết thúc. Nhiều bản nhạc như “Convergence”, “Open Spaces”, “Henry Plainview”, “HW/Hope of New Fields” và ca khúc chủ đề “There Will be Blood” đã gói gọn bộ phim này một cách hoàn hảo, đầy những điềm báo nhưng cũng đầy ám ảnh sắc đẹp. Bộ phim phù hợp với điều này, vì đây là một bộ phim đẹp đến ám ảnh khác của một Đạo diễn điện ảnh xuất sắc.

Cảm ơn đã đọc . Chỉ dành cho cá mập như mọi khi, và luôn là phản ứng của con người hơn là những kẻ phá đám. Ba bài báo về phim được xuất bản gần đây nhất của tôi được liên kết bên dưới hoặc có hơn 200 bài báo trên blog (với hơn 400 bài đánh giá phim riêng lẻ) trong kho lưu trữ của tôi để lựa chọn:

“Requiem for a Dream” (2000) “Ali” (2001) “Punch Drunk Love (2002)