“Kỷ vật” (2000)

Những điều hay nhất của Christopher Nolan — Tập 1.

Bộ phim bắt đầu mối tình điện ảnh hơn hai mươi năm của tôi với sự điên cuồng xoay chuyển thời gian của Christopher Nolan và mặc dù chuyên môn kỹ thuật và sự vượt qua các ranh giới sẽ theo sau Inception, Interstellar và Tenet, Memento vẫn là bộ phim yêu thích nhất mọi thời đại của Christopher Nolan và thực sự là của anh ấy. thành tích tốt nhất từng có. Đó là một hòn đá tảng cho các chủ đề sẽ lan tỏa trong tất cả các bộ phim của anh ấy trong suốt sự nghiệp của anh ấy và là phần tiếp theo của bộ phim điện ảnh đầu tay năm 1998 của anh ấy. Các chủ đề như sự trật khớp, tính không đáng tin cậy của ký ức, tính co giãn của nguyên tắc thời gian, giấc mơ, giấc mơ trong giấc mơ, thực tế, mất mát, đau buồn và toàn bộ giỏ cảm xúc của con người bao quanh chính sự tồn tại của chúng ta, tất cả được pha trộn qua lăng kính của Christopher Nolan và tất cả đã kết hợp hoàn hảo với tôi vào khoảng thời gian chuyển giao của Thiên niên kỷ khi tình yêu của tôi với Salvador Dali đã đưa tôi đến với những cuốn sách về chủ nghĩa hiện sinh, các khái niệm và lý thuyết về cuộc sống cũng như những trải nghiệm được chia sẻ của chúng tôi và sau đó Christopher Nolan đã cho ra đời kiệt tác đầu tiên của mình trong năm đầu tiên của thế kỷ 19. một thế kỷ hoàn toàn mới.

Tôi vẫn còn bản gốc DVD nhập khẩu từ Hoa Kỳ, thu thập bụi giữa các vì sao trên giá sách của tôi cùng với mười bộ phim khác của Christopher Nolan. Trong số 11 phim thuộc khẩu pháo điện ảnh của Christopher Nolan tại thời điểm viết bài này ( Oppenheimer đang trong quá trình sản xuất hậu kỳ và dự kiến ​​ra mắt vào mùa Thu năm sau), tôi ngưỡng mộ, thực sự ngưỡng mộ 9 phim ở giữa ( The Prestige được cho là kiệt tác thứ hai của ông ) và tôi chỉ e ngại xung quanh bộ phim đầu tay của anh ấy và bản phát hành gần đây nhất của anh ấy, Tenet, điều mà tôi thấy đáng kinh ngạc về mặt nghệ thuật nhưng lại gây hoang mang và không thú vị. Nếu bạn có một giờ rảnh rỗi, tôi đã viết rất nhiều và không tiết lộ nội dung về từng bộ phim trong số mười một bộ phim này và bạn có thể tìm thấy bài viết trên blog tác phẩm của tôi bên dưới đoạn giới thiệu cuối cùng.

Vì chúng ta phải quay lại với sự hùng vĩ của Memento và từ danh sách diễn viên chỉ gồm 13 vai được ghi nhận, đây là bộ ba tiêu đề của bạn:

Guy Pearce (Leonard) — Pre Memento , nam diễn viên người Úc vô cùng nổi tiếng và được yêu mến tại Vương quốc Anh nhờ thời gian tương đối ngắn trong chương trình ban ngày của Úc Neighbours trước khi bùng nổ vào năm 1997 trên sân khấu điện ảnh trong LA Confidential rực rỡ . Post Memento , Pearce đã đóng vai chính trong The Proposition, The Hurt Locker, The Road và The Kings Speech tất cả trong thập kỷ dẫn đến năm 2010, trước Prometheus, Lawless và The Seventh Day đều là những bộ phim nổi bật đặc biệt đưa chúng ta đến tận ngày nay.

Carrie-Anne Moss (Natalie) — Sáu phim màn ảnh rộng và một loạt phim truyền hình đã dẫn đến vai diễn xuất sắc của “Trinity” trong The Matrix của Moss trước khi năm sau đóng vai chính ở đây với vai Natalie trùng lặp. Moss sẽ hoàn thành cả bộ ba Ma trận trước khi đóng vai chính trong phần khởi động lại năm ngoái nhưng đáng thất vọng là tôi không thấy hình bóng của cô ấy trong nhiều điều đáng chú ý khác.

Joe Pantoliano (Teddy) - Joe trung thực! Một trong những diễn viên yêu thích của tôi và là người đã mang lại sức sống và sự sôi nổi như vậy cho vai diễn của anh ấy ở đây trước khi theo Trinity vào Ma trận! Bắt đầu sự nghiệp điện ảnh của mình vào năm 1973, Joe Pantoliano vĩ đại đã có hơn 153 tín chỉ diễn xuất nhưng màn trình diễn của anh ấy ở đây thật tuyệt vời.

Vì vậy, lựa chọn bây giờ là của bạn: Hoặc bạn có thể đi sâu vào cổng thời gian của Christopher Nolan và dành một giờ với một người kể chuyện không đáng tin cậy và bài viết trên blog opus của anh ấy về toàn bộ sự nghiệp đáng kinh ngạc cho đến nay của Christopher Nolan, hoặc chỉ trong 5 phút hoặc lâu hơn' Tôi sẽ đưa bạn đọc những suy nghĩ của tôi về kiệt tác đầu tiên của ông ấy vào đầu thế kỷ.

Tôi hy vọng bạn vui.

“Hãy nhớ Sammy Jankis”

Dựa trên truyện ngắn “Memento Mori” của anh trai ông, Jonathan, đây là một thắng lợi điện ảnh về mọi mặt của Christopher Nolan. Đạo diễn hình ảnh Wally Pfister sớm xứng đáng nhận được lời khen ngợi về ánh sáng chân thực của các cảnh đen trắng và cảm giác chân thực, khác biệt rõ rệt và chân thực hơn đối với các cảnh màu tiêu chuẩn. Đây là lần hợp tác đầu tiên của Pfister với tư cách là DP trong một bộ phim của Christopher Nolan. Biên tập viên Dody Dorn cũng xứng đáng được khen ngợi sớm, cũng như David Julyan, người đã trở lại để mang đến một bản nhạc nền “tiếng vo ve điện tử” tinh tế và đầy ám ảnh khác . Anh ấy cũng cho điểm tương tự với bộ phim trước đó của Nolan Theo dõi và cũng tái hợp với Đạo diễn trong hai bộ phim tiếp theo của anh ấy.

Với tư cách là một người hâm mộ âm nhạc, bản nhạc này là một bản nhạc yêu thích đặc biệt của tôi gợi nhớ đến phong cách tổng hợp của những năm 1980, đơn giản nhưng buồn bã và nghiền ngẫm. Với tư cách là một người hâm mộ Radiohead, tôi rất hài lòng khi Giám đốc Nolan ban đầu muốn ca khúc cùng tên của họ “Paranoid Android” phát qua phần ghi công kết thúc nhưng do vấn đề bản quyền nên ca khúc “Something in the Air” của David Bowie đã được sử dụng. Ngay cả khi là một người hâm mộ Radiohead, việc sử dụng Paranoid Android hoàn toàn không phù hợp với bộ phim.

Một bộ phim từ trước ra sau theo mọi nghĩa của từ này với cảnh đầu tiên trong phần credit mở đầu được chiếu ngược hoàn toàn, thiết lập tông màu và chủ đề của bộ phim ngay lập tức. Nó cũng thông báo cho khán giả hãy theo kịp, cảnh giác và giải câu đố thay đổi liên tục sắp tới được bao bọc trong một bí ẩn. Cùng với lời tường thuật đơn giản, có phương pháp của “Leonard Shelby” (Guy Pearce) về các cảnh hồi tưởng (luôn có màu đen và trắng), chúng tôi quay lại màu truyền thống cho “ngày nay”cảnh. Đến cuối phim, quá trình này cũng bị đảo ngược, nhưng chính sự lặp lại của câu chuyện sẽ ngay lập tức khiến bạn đắm chìm vào bộ phim. Các cảnh lặp lại với nhau bằng sự giao nhau của cảnh trước đó và không phải lúc nào cũng theo cách bạn tưởng tượng ngay cả sau khi xem lại nhiều lần. Nó cố ý làm mất phương hướng của khán giả và có thể được coi là một tác phẩm điện ảnh thiên tài (tôi) hoặc là một lý do ngay lập tức để rời bỏ câu chuyện. Tôi thích quá trình lặp lại, do đó mang lại cho tôi nhiều chi tiết hơn, nhiều nhân vật hơn và nhiều lớp hơn của bộ phim.

Trong một màn trình diễn đỉnh cao, Guy Pearce đóng vai Leonard, cố gắng tìm ra danh tính của kẻ giết vợ mình trong khi đau khổ vì không thể hình thành những ký ức mới ở thời hiện tại. Trí nhớ dài hạn của anh ấy vẫn còn nguyên vẹn và thông qua những đoạn hồi tưởng đen trắng, chúng ta thấy Leonard là một Điều tra viên Bảo hiểm và vụ án chính của anh ấy, đó là “Sammy Jankis” (màn trình diễn tuyệt vời của Stephen Tobolowsky). Không thể hình thành hoặc ghi nhớ những ký ức mới, Leonard phải xăm nhiều manh mối và tuyên bố lên cơ thể và cuộc sống của mình bằng một bộ ảnh polaroid thay đổi liên tục. Tất cả các cuộc gặp gỡ xã hội đều được miêu tả một cách vụng về, khi Leonard, không biết rằng mình đã có cuộc trò chuyện tương tự trước đó, nhìn chằm chằm về phía trước với dòng “Tôi xin lỗi, tôi không thể nhớ bạn. Nó không có gì cá nhân đặc biệt nói.

Cái nhìn chằm chằm trống rỗng của anh ấy nhìn vào mọi nhân vật nhưng chúng tôi cũng như bất kỳ ai, chúng tôi đều nhận thức được rằng hành động của anh ấy là chân thật và không có ác ý. Những tương tác khó xử này thúc đẩy bộ phim và kết hợp với hiệu ứng lặp lại một lần nữa tiết lộ hết lớp này đến lớp khác của bộ phim và ý định thực sự của nhân vật của chúng ta.

Chỉ có mười bốn nhân vật trong toàn bộ bộ phim dài gần hai giờ, hai trong số họ chia sẻ phần lớn thời lượng trên màn ảnh với Leonard. Carrie-Anne Moss xuất sắc trong vai “Natalie” tính toán và Joe Pantoliano phù hợp với cường độ diễn xuất của Guy Pearce trong vai “Teddy”. Cả ba nhân vật chính đều có chiều sâu và tính hai mặt. Những đoạn hồi tưởng liên tục và vòng lặp dần dần thể hiện tính hai mặt của chúng, nhờ đó chúng ta nhìn thấy những mặt cực đoan của chúng, cả tích cực và tiêu cực, nhưng đầu tư nhiều vào chúng đến mức chúng ta quan tâm đến kết quả của chúng. Cả ba nhân vật chính đều có một khía cạnh đen tối và có hại rõ ràng nhưng cách kể chuyện xoắn xuýt thuyết phục bạn thích họ.

Tại sao Teddy và Natalie lại giúp đỡ Leonard, và mục đích là gì?

Với việc sử dụng lặp đi lặp lại những cảnh lặp này, câu chuyện xuất sắc này sẽ sáng tỏ và một số tình tiết có thể đoán trước được nhưng không có nghĩa là tất cả. Là người xem lần đầu và bây giờ là người xem nhiều lần, bạn chỉ đơn giản là không ghép các manh mối lại với nhau vì thông tin quá mức cần thiết và câu chuyện căng thẳng thường khiến bạn mất tập trung, đó là lời khen lớn nhất của bộ phim chứ không phải là lời chỉ trích. Nó vẫn tiếp tục mới mẻ và đầy thách thức khi xem đi xem lại và khi xem gần đây, tôi nhận thấy rằng “manh mối” xác nhận công khai đầu tiên đến chỉ mười lăm phút trước khi kết thúc phần ghi công. Vượt trội hơn nhiều so với người tiền nhiệm đầu tiên của nó, đó là một chiến thắng và kiệt tác về mọi mặt. Đặc biệt, cố gắng không tiết lộ chi tiết cho bộ phim này là rất khó! Nhưng đồng thời, tôi cũng không thể thực hiện công lý này từ góc độ đánh giá. Nó rất độc đáo và mới mẻ thậm chí 14 năm sau khi nó được phát hành.

Nếu bạn đang đọc nó và chưa xem phim, hãy đi xem nó.

Điều thú vị là nhiều chủ đề của phim được ông lồng ghép vào bộ phim Inception vẫn còn cách đây 10 năm. Cả hai đều chia sẻ những chủ đề chung về sự mất kết nối với cuộc sống, ký ức so với thực tế, tìm cách trả thù, thời gian trôi qua và hợp lý hóa cảm xúc. Làm thế nào để bạn hợp lý hóa cảm xúc khi bạn không nhớ chúng? Kể chi tiết về tình trạng của anh ấy (một lần nữa) cho Natalie ở giữa phim, Leonard nói rõ:

“Thế giới không chỉ biến mất khi bạn nhắm mắt lại”.

Cảm ơn đã đọc . Chỉ dành cho cá mập như mọi khi, và luôn là phản ứng của con người hơn là những kẻ phá đám. Ba bài báo về phim được xuất bản gần đây nhất của tôi được liên kết bên dưới hoặc có hơn 100 bài báo trên blog (với hơn 300 bài đánh giá phim riêng lẻ) trong kho lưu trữ của tôi để lựa chọn: