Ước mơ AI cho Aphantasia

Tôi mắc một chứng bệnh tên là Aphantasia , có nghĩa là tôi không thể hình dung ra hình ảnh trong đầu. Không giống như hầu hết những người có thể dễ dàng tưởng tượng ra những bức tranh trong tâm trí, tôi không thể nhìn thấy bất cứ thứ gì trong “con mắt tâm trí” của mình - kể cả những hình thù mơ hồ hoặc mờ ảo. Không có gì ở đó cả.

AI làm giảm chứng mất trí nhớ của tôi. Tôi sẽ giải thích.

Aphantasia là một chứng quang sai thần kinh hiếm gặp, ảnh hưởng đến dưới 1% dân số. Nó được mô tả lần đầu tiên trong tài liệu khoa học vào năm 1880, nhưng nó không được đặt tên là Aphantasia cho đến khi một nghiên cứu được công bố vào năm 2015 , đặt cho những người như tôi một cái tên cho nó.

Tôi chưa bao giờ hiểu rõ khi mọi người yêu cầu tôi “hình dung” một thứ gì đó. Nếu bạn yêu cầu tôi tưởng tượng một con ngựa trên cánh đồng, tôi có thể mô tả bằng lời về màu sắc và kết cấu của con ngựa, cỏ và hàng rào xung quanh cũng như các đặc điểm chi tiết khác. Tuy nhiên, tôi không thể "thấy" bất cứ điều gì. Tất cả chỉ là lời nói.

Các giác quan tâm trí khác của tôi hoạt động tốt. Tôi có thể “nghe thấy” âm nhạc trong đầu, tôi có thể “ngửi” mọi thứ. Tôi mơ thấy chi tiết sống động. Tôi hoạt động tốt trong xã hội, không có màn hình thứ hai triệu tập hình ảnh.

Tò mò về khả năng hình dung tinh thần của riêng bạn? Bài kiểm tra VIVQ là bài kiểm tra tốt nhất cho điều này và là nơi tôi đã tìm ra một cách chắc chắn, vâng, không cần suy nghĩ.

Và, tôi là một nghệ sĩ. Tôi phải mất một thời gian ngắn để đạt được điều đó, đến ở độ tuổi 20 chứ không phải ở tuổi vị thành niên. Tôi có năng khiếu bẩm sinh về toán học và khoa học, nhưng nghệ thuật thị giác luôn gây được tiếng vang theo một cách cụ thể, có lẽ là do chứng mất ngôn ngữ của tôi.

Nghệ thuật không phải là một con đường sự nghiệp mà bất cứ ai dự đoán cho tôi khi tôi còn là một đứa trẻ. Phương tiện cổng cho nghệ thuật là vẽ. Bởi vì tôi không bao giờ có thể nhìn thấy hình ảnh trong đầu, nên tôi không có gì để vẽ. Những bản phác thảo thời thơ ấu của tôi thường thô sơ nhất trong lớp. Thật khó để dịch văn bản thành dòng nếu không có bước trung gian đó.

Sau đại học, tôi chọn lập trình phần mềm, một phương tiện dựa trên văn bản. Vài năm sau đó, tôi thấy mình rơi vào khủng hoảng nghề nghiệp. Làm việc với mã và các dạng cú pháp logic của nó rất thú vị theo cách giải câu đố, nhưng không gây hứng thú cho tôi về mặt sản xuất văn hóa. Tôi bắt đầu say mê nghệ thuật thị giác vào giữa những năm 20 tuổi và chưa đầy một thập kỷ sau, tôi đã theo học tại Trường của Viện Nghệ thuật Chicago vào đầu những năm 2000, nhận được bằng MFA.

Bây giờ tôi là một nghệ sĩ truyền thông mới: Tôi làm việc với nghệ thuật và công nghệ, đặc biệt là công nghệ mới nổi khi nó tăng tốc nhanh chóng, tìm kiếm những nhóm diễn ngôn hấp dẫn về mặt khái niệm. Tôi phát triển các công cụ tùy chỉnh để tạo ra tác phẩm của riêng mình, bao gồm cả việc viết mã. Đó là một phương tiện để kết thúc nghệ thuật của tôi với nhiều hình thức khác nhau: điêu khắc, âm thanh, bản in, tranh vẽ, nghệ thuật internet và gần đây nhất là dự án kể chuyện khoa học viễn tưởng có tên Exotopia mà tôi đã thực hiện với sự cộng tác của SETI viện .

Trong vài tháng qua, tôi bắt đầu làm việc với các hình ảnh do AI tạo ra. NightCafe khiến tôi tò mò và ngay sau đó là Midjourney với những hình ảnh chân thực hơn, nơi tôi tạo ra những bức chân dung Catstronauts của mình . Công cụ này rất hấp dẫn nhưng tôi cũng cảm thấy rằng đây là một môi trường hạn chế, làm việc trong Discord để có được những hình ảnh tôi muốn, thay vì một thứ gì đó hiệu quả hơn. Tôi hài lòng với kết quả ban đầu, tôi muốn thoát khỏi giao diện “Midjourney”.

Bây giờ tôi làm việc với Stable Diffusion và sử dụng Replicate , viết các tập lệnh Python để tạo hình ảnh lặp lại, xáo trộn lời nhắc và tối ưu hóa quy trình làm việc. Một số kết quả thật tuyệt vời, nhưng còn hơn thế nữa là quá trình lấy văn bản và tạo hình ảnh mờ, tinh chỉnh lời nhắc văn bản và thử lại.

Tôi đã xem AI làm điều mà bộ não của tôi không thể: sử dụng kiểu nhập văn bản để tạo hình ảnh trực quan. Theo một cách nào đó, AI chữa khỏi chứng mất ngôn ngữ của tôi.

Hành trình của tôi với lời nhắc AI bắt đầu từ sự tò mò. Sau đó, tôi nhận ra rằng đây là những gì mọi người đã mô tả: một số loại hình ảnh xuất hiện trong đầu bạn khi bạn dựa trên mô tả. Những bức ảnh thu được bao gồm những cảnh phức tạp ngoài những gì bộ não của tôi có thể làm được - một số bước còn thiếu trong quá trình hình dung tinh thần. Nó cảm thấy như ma thuật.

Trong vài tuần gần đây, tôi là một người nghiện hình ảnh, thức quá nửa đêm để viết các tập lệnh tạo hình ảnh từ văn bản. Tôi xáo trộn các mô tả xung quanh; Tôi trau dồi các khả năng; tôi điều chỉnh thuật toán; Tôi chỉnh sửa trong Photoshop.

Tôi không có nhiều kiên nhẫn hoặc quan tâm đến Lensa hoặc các ứng dụng khác là những cách tạo hình ảnh lười biếng. Cảm giác giống như trái cây treo thấp để tạo ra một loạt ảnh tự chụp rồi chia sẻ chúng và thế là xong. Chắc chắn là tốt cho một hoặc hai nụ cười, nhưng thực sự còn rất nhiều điều xung quanh nghệ thuật AI-gen hấp dẫn hơn nhiều.

Những cân nhắc về đạo đức xung quanh nghệ thuật có sự hỗ trợ của AI hiện đang là một cuộc thảo luận sôi nổi, chẳng hạn như trong chủ đề Reddit này và được những người khác đề cập kỹ lưỡng, nhiều hơn những gì tôi muốn làm vào lúc này. Quan điểm của tôi là tôi không bao giờ bao gồm hoặc đề cập đến phong cách của các nghệ sĩ cụ thể, cố gắng bỏ qua tác phẩm phái sinh. Là một nghệ sĩ, tạo ra tác phẩm phái sinh là nụ hôn của thần chết.

Tôi dự định tập trung phát triển phong cách của riêng mình bằng các công cụ tạo ảnh AI này. Một cái gì đó tươi mới. Sử dụng chúng như các yếu tố cấu thành trong các dự án lớn hơn. Tăng cường quá trình sáng tạo của tôi bằng một bước quan trọng mà tôi nhớ trong não của chính mình.

Cảm giác như thể tôi bị mù và bây giờ có thể “nhìn thấy”. Đó là một thời gian tuyệt vời để được sống.