Thử nghệ thuật AI

Dec 23 2022
Lần đầu tiên tôi thực sự nghĩ bất cứ điều gì về nghệ thuật do AI tạo ra là khi Jason M. Allen giành được giải thưởng cho hình ảnh do AI tạo ra của anh ấy trong Hội chợ bang Colorado.

Lần đầu tiên tôi thực sự nghĩ bất cứ điều gì về nghệ thuật do AI tạo ra là khi Jason M. Allen giành được giải thưởng cho hình ảnh do AI tạo ra của anh ấy trong Hội chợ bang Colorado . Cuộc thảo luận xung quanh tin tức này tập trung vào việc liệu hình ảnh của anh ấy có thể được coi là nghệ thuật hay không và nó có vị trí như thế nào trong số các tác phẩm khác được tạo ra với sự can thiệp trực tiếp hơn của con người. Là một nhiếp ảnh gia đam mê , người cảm thấy thoải mái với máy ảnh hơn là bút chì, bút mực hoặc cọ vẽ, tôi quen thuộc với các cuộc tranh luận về loại phương tiện nào được phép gọi là “nghệ thuật”. Thật vậy, Kevin Roose ghi chú trong bài viết của mìnhvề chiến thắng của Allen, “Nhiều họa sĩ đã phản đối việc phát minh ra máy ảnh, thứ mà họ coi là sự hạ thấp giá trị nghệ thuật của con người… Trong thế kỷ 20, các công cụ chỉnh sửa kỹ thuật số và chương trình thiết kế có sự hỗ trợ của máy tính cũng bị những người theo chủ nghĩa thuần túy loại bỏ tương tự vì đòi hỏi quá ít kỹ năng cộng tác viên con người của họ.

Bởi vì phương tiện mà tôi lựa chọn trong lịch sử đã bị những người theo chủ nghĩa thuần túy chỉ trích rất nhiều, những người có diễn ngôn về nhiếp ảnh trong Thế kỷ 20 tương tự như vấn đề xung quanh AI ngày nay, nên tôi cảm thấy mình không thể loại bỏ AI ngay lập tức mà không phải là một kẻ đạo đức giả. Rốt cuộc, tôi không có một bàn tay tuyệt vời để vẽ thủ công. Vì vậy, vì lợi ích của thử nghiệm, tôi muốn hiểu rõ hơn về việc liệu việc sử dụng Midjourney để tạo ra hình ảnh do AI tạo ra có thể tác động đến khái niệm nghệ thuật và quá trình sáng tạo hay không.

Đối với tôi, chụp ảnh liên quan đến những điều sau:

  1. Trải nghiệm một cảnh, phân tích chính xác những gì về nó thu hút sự chú ý của tôi
  2. Nhìn qua kính ngắm của máy ảnh, chỉ/di chuyển xung quanh theo các hướng khác nhau (hoặc di chuyển đối tượng của tôi nếu có thể/cần thiết) cho đến khi tôi tìm ra khung hình/góc chính xác sẽ truyền đạt lý do khiến tôi nghĩ rằng cảnh đó đặc biệt (như được xác định trong Bước 1)
  3. Thực hiện ảnh: kiểm tra/điều chỉnh các yếu tố phơi sáng, chụp, kiểm tra lại, chụp thêm để đề phòng
  4. Chỉnh sửa: cải tiến ánh sáng với độ phơi sáng, khắc phục sự cố kỹ thuật nếu có thể

Mặc dù chụp ảnh nhanh hơn và ít thao tác vật lý hơn đối với sản phẩm cuối cùng so với các loại hình nghệ thuật truyền thống hơn, nhưng nhiếp ảnh gia phải đưa ra các quyết định quan trọng trong việc hình thành và thực hiện từng hình ảnh ảnh hưởng đến hiệu quả của thông điệp. Những yếu tố để bao gồm trong khung? Chụp từ góc độ nào? Khi nào nên nhấn nút chụp và tốc độ chụp nên là bao nhiêu? Ngoài những cân nhắc về kỹ thuật, yếu tố con người chính trong nhiếp ảnh là ý thức thẩm mỹ và cảm xúc rằng thứ gì đó đáng để chụp ngay từ đầu. Trong một bức ảnh đẹp, cũng như trong tất cả các phương tiện truyền thông, nhiếp ảnh gia truyền đạt thành công cho người xem điều mà nhiếp ảnh gia thấy nổi bật hoặc cảm động về một cảnh. Đấu tranh và đôi khi không hoàn toàn thực hiện được tầm nhìn cũng là một phần tạo nên con người nghệ thuật.

Việc sử dụng AI để tạo hình ảnh có phản ánh trải nghiệm tương tự về việc cụ thể hóa tầm nhìn và truyền đạt quan điểm không? Quá trình có duy trì đủ sự can thiệp của con người vào những thời điểm quan trọng của quá trình sáng tạo để con người, chứ không phải máy móc, có quyền kiểm soát cuối cùng đối với thông điệp không? Lần đầu tiên tôi tiếp xúc với các hình ảnh do AI tạo ra đã cho thấy một loạt hình ảnh rõ ràng và bóng bẩy, được tinh chỉnh tốt hơn bất kỳ thứ gì mà bàn tay con người có thể tạo ra. Điều này chỉ được mong đợi. Nhưng đối với tôi, điều còn ấn tượng hơn cả độ sạch về mặt kỹ thuật của hình ảnh là hình ảnh do AI tạo ra cũng có khả năng nắm bắt cảm xúc con người một cách đáng kinh ngạc. Tôi tình cờ bắt gặp hình ảnh một cô gái này, nổi bật với vẻ trầm mặc buồn tẻ, được tạo ra với lời nhắc: “Một bé gái 12 tuổi trong bộ quần áo trẻ em sờn rách bẩn thỉu, đứng trong một căn phòng sáng sủa, một ít rác trên sàn, phong cách triển lãm đương đại, phong cách chụp ảnh studio, phong cách chiến dịch của balenciaga.” Xem xét rằng bot sẽ tìm kiếm hình ảnh của các cô gái con người với cảm xúc của con người trên web để tạo ra đầu ra, có thể tình cờ tìm thấy một sự kết hợp chiến thắng mang lại cho cô gái biểu cảm phù hợp với tâm trạng bụi bặm và bị vùi dập của môi trường xung quanh.

Tuy nhiên, hình ảnh dường như không tương ứng với tâm trạng mà người dùng muốn truyền tải. Căn phòng không đặc biệt sáng sủa, hình ảnh cũng không giống bất cứ thứ gì gần với phong cách biên tập thời trang cao cấp. Hoặc có lẽ kết quả là chính xác những gì người dùng đã dự định, đạt được thông qua quá trình thử và sai. Trong mọi trường hợp, thiếu ngữ cảnh và sự kiểm soát hạn chế của con người đối với đầu ra của máy tính, do đó người xem không thể chắc chắn liệu hình ảnh có phải chỉ là kết quả của một sự cố máy tính may mắn hay không (có thể do các hình ảnh khác mà bot phun ra bằng cách sử dụng chính xác cùng một lời nhắc) hoặc nếu nó chính xác như người dùng tưởng tượng. Một phương tiện có thể thực sự được coi là nghệ thuật nếu nó không cho phép người xem chắc chắn về ý định thực sự của nghệ sĩ?

Để hiểu rõ hơn về cách một người như tôi, người không có thiết bị hoặc bí quyết tạo ra nghệ thuật đồ họa, có thể sử dụng Midjourney, tôi đã thử tạo hình ảnh của một lát bánh tiramisu mà tôi muốn trông giống như thế này . Lời nhắc mà tôi đã sử dụng là “ miếng bánh tiramisu được trang trí bằng hạt cà phê trên đĩa trắng, phim hoạt hình,” tạo ra lựa chọn gồm bốn hình ảnh sau:

Phong cách khá gần với những gì tôi đã hình dung, nhưng bot gặp khó khăn với hình dạng của cái nĩa, các cạnh của bánh và vị trí của hạt cà phê (tôi chỉ muốn một hạt cà phê nằm trên lớp bánh đã được đánh bông). kem để trang trí). Tôi không chắc bot diễn giải dấu phẩy như thế nào, vì vậy có lẽ bot không biết liệu phần trang trí dành cho bánh hay đĩa. Sau một số biến thể, kết quả gần nhất và rõ ràng nhất mà tôi có thể nhận được là:

Tôi sẽ thích một miếng hình chữ nhật hơn là một miếng hình tam giác, và vẫn còn quá nhiều “đậu” trên đĩa đối với khẩu vị của tôi. Nếu tôi hợp tác với một nghệ sĩ đồ họa, thì đó sẽ là những tính năng dễ giao tiếp và sẽ không có bất kỳ vấn đề nào với các cạnh của chiếc bánh. Các lỗi làm cho hình ảnh thậm chí còn rõ ràng hơn do máy tính tạo ra, vì đó là những lỗi mà con người sẽ không bao giờ mắc phải.

Quá trình này có giống như sáng tạo nghệ thuật không? Tôi có một tầm nhìn và muốn sử dụng một công cụ để thực hiện nó, nhưng tôi không thể nói rằng việc tạo ra những hình ảnh này đòi hỏi bất kỳ sự sáng tạo nào từ phía tôi. Nó vẫn giống như vận hành một tác phẩm nghệ thuật, nhưng từ máy tính chứ không phải con người. Bên cạnh các vấn đề trong quá trình thực thi của máy tính, có một điều gì đó lạnh lùng và không thể chạm tới về những lát bánh tiramisu do AI tạo ra. Tôi không có cơ hội để truyền đạt tầm nhìn cá nhân của mình về những cảm xúc mà một chiếc bánh tiramisu nên gợi lên. Xét cho cùng, cả “dễ thương” hay “ngon” đều không thể quy giản thành một thuật toán.

Tuy nhiên, điều tôi có thể nói về AI là nó có thể biến những ý tưởng trừu tượng thành hình ảnh cụ thể, điều này trong nhiều ngữ cảnh là quá đủ. Có rất nhiều hình ảnh đẹp do Midjourney tạo ra sẽ phù hợp với những thứ như áp phích hoặc bìa sách. Khi công nghệ trở nên thông minh hơn, nó sẽ tạo ra ít lỗi khiến tôi khó chịu hơn với món bánh tiramisu của mình. Nhưng nếu tôi có thời gian và ngân sách, tôi sẽ không thấy mình chọn một hình ảnh do AI tạo ra thay vì một hình ảnh tương tự do một nghệ sĩ con người thực hiện. Vào cuối ngày, nghệ thuật là của con người dành cho con người và không có công nghệ nào thay đổi được điều đó.