5 Mẹo Chụp ảnh Phim

Bạn đã xa lánh cuộc cách mạng kỹ thuật số và tự hào phủi bụi chiếc máy ảnh phim của mình . Hoặc có thể bạn đã giải cứu mô hình cổ điển của mẹ hoặc ông ngoại khỏi gác mái. Bạn đã tải phim, đeo dây quanh cổ, nâng máy ảnh lên ngang mắt ... và nhận ra rằng máy ảnh phim thực sự khác với máy ảnh SLR kỹ thuật số nhỏ gọn của bạn. Để làm gì?

Trước hết, hãy nhận ra rằng bạn không đơn độc. Theo giám đốc marketing của Kodak, phim màu vẫn bán đều đặn và phim đen trắng bán khá chạy trên thị trường [nguồn: Sorrell ]. Và đừng quên phần tín dụng hipster đi kèm với phim; kể từ khi viết bài này, các cửa hàng Urban Outfitters trên khắp Hoa Kỳ đang bán máy ảnh phim cổ điển và các phụ kiện liên quan. Điều đó có thể giúp giải thích tại sao doanh số bán máy ảnh kỹ thuật số giảm 2% từ năm 2009 đến năm 2010 - và máy ảnh phim đã tăng doanh số từ 30 đến 40% [nguồn: Golden ].

Vì vậy, đừng đi bộ lên gác xép để ném lại máy ảnh của bạn vào một chiếc hộp. Với một số mẹo và kỹ thuật, bạn có thể chụp phim trường cũ ngay lập tức, đắm chìm trong ánh sáng rực rỡ của những bức ảnh đẹp và sự ghen tị từ những người bạn chỉ dùng kỹ thuật số của bạn.

1. Giữ cho nó sáng
2. Chọn ống kính phù hợp
3. Biết máy ảnh của bạn
4. Giữ cân bằng
5. Phát triển phim của riêng bạn

Một trong những nhược điểm khi làm việc với phim là bạn không thể chỉ cần nhấp chuột để làm sáng hoặc tối một khuôn mặt hoặc ảnh nền. Đó là lý do tại sao khi bạn chụp trên phim , bạn phải biết cách ánh sáng tự nhiên (hoặc không tự nhiên) phát ra trên đối tượng của bạn, vì khả năng chỉnh sửa hình ảnh của bạn sẽ không dễ dàng.

Hãy nhớ rằng với phim, bạn làm sáng và tối các vùng theo cách thủ công khi bạn đang phát triển các bản in trong phòng tối. Trong khi né tránh (làm sáng một điểm tối) hoặc đốt cháy (làm tối một điểm sáng), bạn có thể chặn hoặc kéo dài độ phơi sáng để có được hiệu quả mong muốn. Để đạt được điều đó, bạn cần đảm bảo rằng bạn có trải nghiệm chiếu sáng tối ưu để bắt đầu. Quá nhiều ánh sáng mặt trời mạnh có thể làm trôi ảnh hoặc tạo bóng, vì vậy hãy tìm những vùng có bóng râm hoặc những ngày nhiều mây. Sử dụng vật phản xạ như một chiếc ô sáng màu giữa mặt trời và chủ thể của bạn có thể giúp bạn chụp được hình ảnh tối ưu ngay từ đầu.

Mặt khác, vấn đề ánh sáng là một trong những lý do chính khiến mọi người thích phim hơn kỹ thuật số. Phim có thể tạo ra dải màu lớn hơn so với ảnh kỹ thuật số và nó cũng có thể xử lý các màu sáng, trắng tốt hơn. Ảnh phim thường chứa nhiều khuyết điểm hơn - những khuyết điểm độc đáo mà một số người tìm thấy ở đó là sự sáng tạo.

Bất cứ điều gì phim có thể làm, kỹ thuật số có thể làm ...

Với sự phát triển của kỹ thuật số cũng làm nảy sinh tình yêu tò mò, lấy cảm hứng từ hoài cổ đối với những bức ảnh trông giống như chúng được quay trên phim. Các ứng dụng như Hipstamatic và Instagram cung cấp các "ống kính" và độ phơi sáng khác nhau để mang lại cho ảnh của bạn vẻ ngoài không hoàn hảo, đôi khi thừa sáng và "nghệ thuật" của phim tương tự.

Máy ảnh kỹ thuật số trỏ và nhấp chắc chắn rất dễ sử dụng, nhưng nếu bạn là người dùng phim chuyên dụng - hoặc ít nhất là thử nghiệm vùng nước không phải kỹ thuật số - bạn nên biết các ống kính khác nhau trên máy ảnh phim sẽ ảnh hưởng như thế nào hình ảnh của bạn.

Hãy nhớ rằng khi chụp bằng phim kỹ thuật số, nó sẽ luôn có chất lượng giống như khi bạn quay. Khi chụp ảnh bằng phim, bạn có thể quét ảnh của mình sang một tệp kỹ thuật số và sau đó quét lại chúng khi công nghệ ngày càng phát triển để có được những bức ảnh đẹp hơn. (Bạn có thể quen thuộc với khái niệm này vì nó áp dụng cho phim, khi phim cũ được "sửa lại kỹ thuật số" - ý tưởng tương tự.) Như nhiếp ảnh gia Ken Rockwell đã nói, "Máy quét luôn tốt hơn. Phim chụp hôm nay sẽ được quét tốt hơn vào ngày mai "[nguồn: Rockwell ].

Tất nhiên, chọn đúng ống kính sẽ giúp bạn có được hình ảnh đẹp hơn khi đang di chuyển. Một ống kính dải rộng sẽ cung cấp độ sâu trường ảnh lớn hơn (nghĩa là một bức ảnh mà ngay cả các chi tiết nền cũng sắc nét). Sử dụng ống kính góc rộng để chụp cảnh lớn hơn, chẳng hạn như một nhóm người ở khoảng cách xa, phong cảnh hoặc ảnh toàn cảnh; bất cứ thứ gì mà đối tượng của bạn có ngữ cảnh trong môi trường. Một ống kính tele - có độ sâu trường ảnh nhỏ hơn, làm cho hậu cảnh kém rõ ràng hơn và tiền cảnh trở nên sắc nét - sẽ biến đối tượng của bạn trở thành "cốt truyện" của bức ảnh.

Hãy nhớ rằng tập sách đã từng đi kèm với công nghệ? Cái mà thực sự giải thích nó hoạt động như thế nào?

Mặc dù hướng dẫn sử dụng đã là dĩ vãng đối với nhiều thương hiệu, nhưng điều đó không có nghĩa là bạn buộc phải tìm hiểu cách hoạt động của máy ảnh thông qua quá trình thử và sai. Hãy trực tuyến hoặc liên hệ với nhà sản xuất để tìm hướng dẫn sử dụng hoặc sơ đồ cho các chức năng của máy ảnh của bạn. Rõ ràng, không phải tất cả các máy ảnh phim đều được sản xuất như nhau, và việc hiểu được những đặc thù của máy ảnh sẽ chứng tỏ hữu ích khi chụp và trong phòng tối.

Ví dụ, một số máy ảnh có độ phơi sáng dễ chịu hơn những máy ảnh khác, trong khi những máy ảnh khác có thể nghiêm ngặt hơn. Theo Kodak, một số máy ảnh có thể khoan dung hơn trong cách tạo ra hình ảnh khi bạn dừng lại một chút. Phim đen trắng thực sự có thể là một hoặc hai điểm dừng mà vẫn tạo ra một bức ảnh hoàn hảo [nguồn: Kodak ]. Hãy nhớ rằng bạn có thể điều chỉnh độ phơi sáng khi phát triển phim, nhưng bạn sẽ muốn có một đường cơ sở cho cách máy ảnh của bạn phản ứng. Chơi với chế độ phơi sáng thủ công của bạn bằng cách ghi số đo của đồng hồ đo ánh sáng và thực hiện các thay đổi gia tăng với F-stop để xem hình ảnh cải thiện hoặc suy giảm như thế nào.

Và trong khi bạn đang loay hoay với các chức năng phơi sáng và máy ảnh, hãy cẩn thận để tạo khung hình tốt cho bức ảnh của bạn.

Không có gì ngạc nhiên khi bất kỳ bức ảnh nào - kỹ thuật số hay phim - đều sẽ được cải thiện đáng kể nhờ một bố cục tuyệt vời. Có nghĩa là, bất kể thiết bị của bạn xuất sắc đến mức nào hoặc bạn có kỹ năng sử dụng nó như thế nào, đối tượng vẫn sẽ không được quan tâm trừ khi nó được đóng khung và định vị tốt.

Bố cục trong nhiếp ảnh phim quan trọng hơn kỹ thuật số vì một lý do rất hữu hình: Đơn giản là tốn nhiều tiền hơn để phát triển nhiều bức ảnh. Thử nghiệm bố cục bằng cách chụp hàng tấn ảnh thật dễ dàng với máy ảnh kỹ thuật số. Với phim, bạn có thể thấy mình hứng thú hơn với việc chụp "đúng" ngay từ đầu, giúp bạn tiết kiệm thời gian và tiền bạc trong quá trình phát triển.

Câu ngạn ngữ cũ để chỉ đơn giản là đến gần đối tượng của bạn hơn đặc biệt đúng trong phim, vì việc phóng to và cắt ảnh trong phòng tối khó hơn rất nhiều so với trên máy tính của bạn. Và trong khi bạn cận cảnh và riêng tư, hãy nhớ rằng chúng ta đã quen với việc nhìn thế giới ở độ cao của chính mình - cúi mình bên dưới chủ thể hoặc leo lên cầu thang để theo dõi hình ảnh từ một góc độ khác có thể ngay lập tức mang đến cho người xem một cách mới nhìn thấy chủ đề của bức ảnh.

Các quy tắc một phần ba trạng thái mà một bức ảnh nổi sáng tác và cân nếu điểm giao nhau lãi suất trên ba dòng ngang và dọc (kiểm tra hình ảnh để xem những gì chúng ta muốn nói). Tìm kiếm các đường bố cục bắn về phía đối tượng, thu hút ánh nhìn của bạn vào đối tượng mà không tạo khung cho đối tượng chính giữa hoàn hảo.

Vì vậy, bạn đã tìm hiểu tất cả về máy ảnh tương tự của mình , chơi với độ phơi sáng và bố cục, và chụp ảnh của bạn một cách thoải mái (và nghệ thuật, không nghi ngờ gì). Bây giờ đến phần khó thực sự: Làm thế nào để bạn có được bức tranh đó trong tay?

Nếu bạn thực sự đam mê nhiếp ảnh, không có cách nào tốt hơn để cải thiện công việc của bạn hơn là tự mình thực sự phát triển phim . Có, nó có thể tốn thời gian và có thể khiến bạn tốn một vài đô la cho hóa chất và giấy. Nhưng nếu bạn có quyền truy cập vào phòng tối (hoặc có thể dễ dàng làm cho một căn phòng không có ánh sáng trong nhà của bạn), bạn sẽ có thể kiểm soát phần lớn thành phẩm trông như thế nào. Là nhà phát triển, bạn có thể làm sáng hoặc tối hình ảnh hoặc các phần của hình ảnh và thậm chí kiểm soát cách in âm bản.

Nếu bạn không muốn nhúng tay vào việc phát triển, giao việc cho các chuyên gia có vẻ là một lựa chọn tốt. Trong một số trường hợp, đó là sự thật. Các chuyên gia điện ảnh thực sự rất có thể sẽ làm một công việc tuyệt vời trong việc phát triển bộ phim của bạn. Nhưng hãy nhớ rằng - không phải mọi nhân viên bán hàng đáng yêu tại hiệu thuốc địa phương của bạn đều có thể dành thời gian và suy nghĩ cho những bức ảnh của bạn. Thay vì giao thiên tài nghệ thuật của bạn cho cô nhân viên cửa hàng tạp hóa 16 tuổi - người có thể để lại dấu vân tay của cô ấy trên phim âm bản của bạn - hãy cân nhắc mang phim của bạn đến một phòng thí nghiệm nhiếp ảnh chuyên nghiệp.

Những bài viết liên quan