Hãy nói về hội họa!

★★★★☆

Một cách khác để học những điều mới về hội họa, bất kể bạn ở độ tuổi nào!

Nhiều người có thể nghĩ rằng thế giới hội họa và nghệ thuật chỉ có thể được nghiên cứu bởi những người thực hành các hoạt động đó. Tuy nhiên, vào thứ Năm ngày 24 vừa qua, tôi đã tham gia một sự kiện mà ba chuyên gia đang nói về ý nghĩa của hội họa đương đại đối với họ.

Tại một địa điểm ở trung tâm Dublin, ba mươi người đang hồi hộp chờ tín hiệu của ban tổ chức để vào không gian đó. Khi bước vào bên trong, không gian cảm thấy lạnh lẽo và không được chào đón. Một trăm chiếc ghế được xếp thành hai nhóm năm mươi chiếc mỗi bên, chừa chỗ cho một lối đi hẹp giữa chúng. Chỉ có năm mươi người tham dự sự kiện này, vì vậy có thể có nhiều người được mong đợi hơn là không tham gia. Ở phía sau, ngay phía trước khán giả, có hai chiếc bàn dài, nơi các chuyên gia chờ đợi, trò chuyện, cho đến lúc họ bắt đầu hội nghị sắp tới.

Tôi đã bị sốc bởi thực tế là ánh sáng duy nhất trong phòng phát ra từ bốn chiếc đèn sân khấu lớn, giống như đèn chiếu trong rạp hát, đang chiếu sáng các bàn diễn giả. Mỗi người trong số họ có một micrô chất lượng rất kém, điều này chứng tỏ có vấn đề ở một số điểm trong bài nói chuyện vì âm thanh bị hỏng nhiều lần. Khán giả đa dạng một cách đáng ngạc nhiên. Những người ở độ tuổi 20 và 70 đã tham dự sự kiện và viết vào cuốn sổ kiểu cũ của họ, với sự ngưỡng mộ lớn lao, những gì các chuyên gia đang nói.

Khi cuộc nói chuyện bắt đầu, họ bắt đầu bằng cách giới thiệu đơn giản từng vị khách. Hai người đàn ông và một phụ nữ, những chuyên gia trong lĩnh vực này, đã nói về tầm nhìn của họ về hội họa đương đại (nghệ thuật đương đại là thuật ngữ được sử dụng cho nghệ thuật của thời đại ngày nay. Nó thường nói về những ý tưởng và mối quan tâm hơn là chỉ tính thẩm mỹ. Các nghệ sĩ thử một cách khác cách thử nghiệm với các ý tưởng và vật liệu). Trong khi tham dự buổi nói chuyện, tôi đã không ngần ngại quan sát xem khán giả phản ứng thế nào với những trò đùa và giễu cợt mà các diễn giả đưa ra. Tất cả họ đều cười và gật đầu như thể họ cảm thấy hoàn toàn được đại diện bởi những gì họ đang nghe.

Đối với tôi, bản thân tác phẩm dường như là một cái gì đó nguyên bản, khác với những gì bạn tưởng tượng khi được mời tham dự một sự kiện vẽ tranh. Việc nó là một podcast trực tiếp khiến nó trở nên độc đáo. Tuy nhiên, tôi chú ý rằng, mặc dù đây là một sự kiện về hội họa và nghệ thuật đương đại, nhưng không có một tác phẩm nào được trưng bày. Việc đi nghe một bài nói chuyện về chủ đề này nên bao gồm một cuộc triển lãm, dù chỉ một lượng nhỏ, về một số tác phẩm để cung cấp ngữ cảnh cho công chúng không phải là chuyên gia về chủ đề này.

Nếu tôi phải đặt một điểm trừ cho sự kiện này, thì chắc chắn là họ không trả lời rõ ràng những câu hỏi như “Tình hình hiện tại của hội họa đương đại là gì” hay “Trong một thế giới bị tấn công bởi cơn sóng thần của hình ảnh qua trung gian công nghệ con người chúng ta có bị tước đi trải nghiệm thể hiện rất cần thiết không? Các câu hỏi mà họ đã thông báo trong phần mô tả của tờ rơi về sự kiện mà họ sẽ trả lời ngắn gọn.

Tuy nhiên, họ cũng đưa ra những câu hỏi rất thú vị như “tại sao hội họa lại quan trọng? hoặc nó nên được dạy như thế nào? Những câu hỏi mà ngay cả các chuyên gia cũng không thể trả lời nếu không có câu “Tôi hy vọng người ta hiểu đúng” hoặc “nhưng tôi không nghĩ có câu trả lời rõ ràng cho câu hỏi này”.

Sự kiện này, mặc dù không hoàn toàn đáp ứng những gì được quảng cáo trong tờ rơi, nhưng đã là một khám phá tuyệt vời cho những người không thực sự quan tâm đến chủ đề này và chỉ muốn gặp gỡ những người trong lĩnh vực này, hoặc những người chỉ muốn thoát ra khỏi vùng an toàn của họ và thử những điều mới!

Rất khuyến khích. Một công việc tuyệt vời cho thấy rất nhiều tính chuyên nghiệp từ phía các chuyên gia. Tôi sẽ không ngần ngại giới thiệu nó với nhóm bạn bè của mình để họ có thể thử một kế hoạch khác.

Bởi Daniela Corradi, vào ngày 26/11/2022