Paul McCartney suy ngẫm về cách người mẹ quá cố của anh ấy trở thành người mẹ vĩ đại nhất của anh ấy
Với bộ sưu tập hai tập mới Lyrics: 1956 đến nay , Sir Paul McCartney mang đến một cái nhìn tuyệt vời về quá trình sáng tạo của mình bằng cách chia sẻ những câu chuyện đằng sau 156 bài hát của mình. Những nỗ lực này bao gồm những nỗ lực đầu tiên của anh ấy khi còn là một thiếu niên Liverpool vào cuối những năm 1950, cho đến những nỗ lực được hoàn thành gần đây trong khi khóa coronavirus. Phạm vi ảnh hưởng của anh ấy thật đáng kinh ngạc, với các sáng tác lấy ý tưởng từ nhiều nguồn khác nhau như Beach Boys, Bach, các loài chim, Buddy Holly, chế độ quân chủ Anh, truyện tranh, vé đậu xe, cáo phó, và thậm chí là một bộ muối tiêu khiêm tốn. Nhưng có lẽ nàng thơ mạnh mẽ nhất - và sâu sắc nhất - là mẹ của anh, Mary, người đã qua đời vì bệnh ung thư khi McCartney mới 14 tuổi.
Cái chết bất ngờ của Mary đã tàn phá gia đình McCartney, những người mà cô ấy là nguồn sức mạnh và sự hỗ trợ chính cho họ. Như anh ấy thừa nhận trong Lyrics , mất mát là "điều mà tôi không bao giờ vượt qua được." Anh ấy đã đối phó bằng cách lao vào làm chủ cây đàn guitar. Mary sẽ cung cấp nguồn cảm hứng cho nhiều bài hát, bao gồm một trong những bài hát đầu tiên của anh ấy, bản phác thảo du dương có tên "Tôi đã mất cô gái nhỏ của tôi." Như McCartney ghi chú trong Lời bài hát , tiêu đề rất có ý nghĩa. "Bạn sẽ không cần phải là Sigmund Freud để nhận ra rằng bài hát là một phản ứng rất trực tiếp đối với cái chết của mẹ tôi. Bà qua đời vào tháng 10 năm 1956 ở tuổi 47 rất trẻ. Tôi đã viết bài hát này vào cuối năm đó."
Việc sáng tác đang phát triển của anh ấy sẽ đóng vai trò như một điểm kết nối với người bạn mới của anh ấy, John Lennon , người mà anh ấy gặp chỉ vài tháng sau đó vào mùa hè năm 1957. "[Nó] cho chúng tôi một điểm chung mà bản thân nó hoàn toàn không phổ biến", McCartney giải thích . "Tôi đã đến một ngôi trường với hàng nghìn nam sinh và tôi chưa bao giờ gặp ai nói rằng anh ấy đã viết một bài hát ... Chúng tôi ngạc nhiên. ' Vì vậy, đó là cách chúng tôi bắt đầu. Và chúng tôi đã trở thành phiên bản của nhau. "
Nhưng họ chia sẻ nhiều hơn những khát vọng sáng tác. Chỉ một năm sau tình bạn của họ, cặp đôi đã được liên kết bởi bi kịch khi Julia mẹ của Lennon bị tấn công và giết chết bởi một cảnh sát ngoài nhiệm vụ bên ngoài ngôi nhà nơi anh ta đang sống vào tháng 7 năm 1958. Những tổn thương cá nhân đã tạo nên một mối liên kết có thể giúp họ vượt qua. những năm đầy biến động của Beatlemania ở phía trước.
Sáng tác nổi tiếng nhất của McCartney, "Ngày hôm qua" năm 1965, nổi tiếng đến với ông trong một giấc mơ. Hiện là bài hát được ghi âm nhiều nhất trong thế kỷ 20, người hâm mộ đã giả thuyết rằng bản ballad thê lương là một biểu hiện trong tiềm thức của sự đau buồn trước sự mất mát sớm tàn khốc của anh ấy. McCartney, người đã chống lại quan điểm này trong nhiều năm, hiện đang có xu hướng đồng ý. "Mỗi khi tôi đến câu thoại 'Tôi không phải là một nửa người đàn ông mà tôi từng là', tôi nhớ rằng tôi đã mất mẹ khoảng 8 năm trước đó. Người ta gợi ý cho tôi rằng đây là một sự 'mất mẹ' bài hát mà tôi luôn nói, 'Không, tôi không tin như vậy.' Nhưng, bạn biết đấy, tôi càng nghĩ về nó - tôi có thể thấy rằng đó có thể là một phần của bối cảnh, sự vô thức đằng sau bài hát này.Thật kỳ lạ khi không bàn đến việc mẹ chúng tôi mất đi vì bệnh ung thư. Chúng tôi hầu như không biết ung thư là gì, nhưng tôi không ngạc nhiên khi toàn bộ trải nghiệm hiện lên trong bài hát này, nơi sự ngọt ngào cạnh tranh với nỗi đau mà bạn không thể diễn tả được. "
Theo McCartney, nỗi đau này không chỉ giới hạn ở những người chảy nước mắt đầy dây. Melancholia cũng tăng đột biến với số lượng tăng vọt như "Lady Madonna" năm 1968. Cái gật đầu của anh với boogie-woogie của nhà tiên phong nhạc rock Fats Domino giống như một lời chào đối với chế độ mẫu hệ. Anh viết: “Một bài hát miêu tả một người mẹ hiện tại, đang nuôi dưỡng mình đã bị ảnh hưởng bởi cảm giác mất mát khủng khiếp đó. "Câu hỏi về cách Quý bà Madonna quản lý 'để nuôi những người còn lại' đặc biệt sâu sắc đối với tôi, vì bạn không cần phải là một nhà phân tích tâm lý để tìm ra rằng bản thân tôi là một trong số 'những người còn lại.' Tôi hẳn đã cảm thấy bị bỏ rơi. Đó thực sự là một sự tôn vinh đối với hình bóng người mẹ, một sự tôn vinh dành cho phụ nữ. "
Nhưng những ký ức về người mẹ quá cố của anh không phải lúc nào cũng đau đớn. Vào mùa đông năm 1968, khi các vấn đề kinh doanh và giữa các cá nhân gia tăng và Beatles bắt đầu tan rã chậm chạp, Mary đã đến thăm con trai mình trong mơ khác. McCartney nói trong Lyrics : "Tôi đã làm quá nhiều thứ, đã bị phá hủy, và tất cả đều phải gánh chịu hậu quả của nó," McCartney nói . "Ban nhạc, tôi - tất cả chúng tôi đều đã trải qua những khoảng thời gian khó khăn ... và dường như không có cách nào thoát ra khỏi mớ hỗn độn. Một ngày nọ, tôi chìm vào giấc ngủ mệt mỏi và có một giấc mơ thấy mẹ tôi (người vừa qua đời 10 năm trước) đã đến với tôi. " Cô ấy đã mang đến niềm an ủi từ bên ngoài, đưa ra những lời đơn giản về hy vọng và lòng kiên trì: Hãy để nó như vậy .
McCartney tiếp tục: “Khi bạn mơ thấy một người nào đó mà bạn đã mất, mặc dù đôi khi chỉ trong vài giây, nhưng cảm giác như họ đang ở ngay đó với bạn, và cứ như thể họ đã luôn ở đó”. "Tôi nghĩ bất cứ ai mất đi một người thân thiết với họ đều hiểu điều đó, đặc biệt là trong khoảng thời gian ngay sau khi họ qua đời ... Nhưng trong giấc mơ này, nhìn thấy khuôn mặt xinh đẹp, nhân hậu của mẹ tôi và được ở bên bà ở một nơi yên bình là điều rất an ủi. . Tôi ngay lập tức cảm thấy thoải mái và được yêu thương, che chở. Mẹ tôi rất yên tâm và cũng giống như nhiều người phụ nữ thường thấy, bà cũng là người đã giữ cho gia đình chúng tôi đi lên. Bà giữ vững tinh thần cho chúng tôi. Bà dường như nhận ra tôi đang lo lắng về những gì đang diễn ra trong cuộc sống của tôi và những gì sẽ xảy ra, và cô ấy nói với tôi, 'Mọi thứ sẽ ổn thôi.Để cho nó được."
"Let It Be" cuối cùng đã trở thành ca khúc chủ đề trong LP cuối cùng của The Beatles vào năm 1970, đóng vai trò là văn bia triết học của ban nhạc. Trong nửa thế kỷ kể từ đó, nó đã được đón nhận như một bài thánh ca hiện đại, truyền cảm hứng cho đức tin trong hàng triệu người đang chịu đựng thời gian khó khăn của chính họ. McCartney đã chọn bài hát để kết thúc màn trình diễn đỉnh cao của mình tại buổi hòa nhạc lịch sử Live Aid năm 1986 , truyền đi thông điệp thiêng liêng của mẹ anh trên khắp thế giới.
Bài hát sẽ mang lại niềm an ủi cho người sáng tác của nó một lần nữa vào năm 1998, khi một đám đông bạn bè và những người thân yêu hát "Let It Be" tại lễ tưởng niệm Linda, vợ của McCartney, người đã chống chọi với căn bệnh ung thư vú sau gần 30 năm bên nhau. Sự mất mát là một dư âm tàn khốc của bi kịch mà anh ta phải chịu đựng khi còn là một cậu bé, nhưng âm nhạc - và thông điệp yêu thương từ mẹ anh ta - đã cung cấp cho anh ta, như nó đã có cho rất nhiều người trên toàn cầu.
