Zara Larsson nói 'Không thể chế ngự cô ấy' và lừa người hâm mộ của Mariah Carey nghĩ rằng họ đã hợp tác

Zara Larsson đang cảm thấy bình tĩnh lạ thường trong những ngày trước khi ra mắt đĩa đơn mới "Can't Tame Her", hương vị đầu tiên của album phòng thu thứ tư sắp tới của cô.

"Tôi luôn lo lắng trước khi phát hành," ngôi sao nhạc pop Thụy Điển, 25 tuổi, nói với NGƯỜI DÂN. "Nhưng bây giờ, tôi không biết mình đang ở trong tình trạng rối loạn tâm thần hay hưng cảm, nhưng trong suốt năm 2023, tôi đã rất tự tin vào bản thân mình."

Trên thực tế, Larsson đang cảm thấy bình tĩnh đến mức cô ấy quyết định trêu chọc người hâm mộ vào đầu tuần này trên mạng xã hội, tuyên bố đùa rằng bài hát lạc quan, lấy cảm hứng từ thập niên 80 do Elton John sản xuất và hỗ trợ giọng hát từ Mariah Carey bằng một video âm nhạc đồng đạo diễn của James Cameron và Quentin Tarantino với sự góp mặt của Leonardo DiCaprio . Tuy nhiên, khi đĩa đơn và clip được phát hành vào thứ Năm, họ phát hiện ra điều đó không đúng.

"Rất nhiều người hâm mộ của Mariah đã nói, 'Ồ, chúng tôi sẽ theo dõi', và họ thực sự không biết đó là một trò đùa. Câu trả lời của họ là, 'Chà, cô gái, bạn thật may mắn. Thật tuyệt vời,'" Larsson nói. "Hy vọng rằng họ sẽ chỉ nói, 'Dù sao thì nó cũng rất tuyệt. Tôi sẽ xem lại.'"

Bản phát hành solo đầu tiên của nhạc sĩ kể từ album Poster Girl năm 2021 , "Can't Tame Her" đánh dấu sự tái hợp giữa Larsson và nhạc sĩ người Anh MNEK, người mà cô ấy đã hợp tác đặc biệt trong bản hit toàn cầu năm 2015 "Never Forget You". Về mặt ca từ, ca khúc mới hấp dẫn đưa người chiến thắng MTV EMA bốn lần bước vào một không gian tự tin không hối lỗi — khoảng 15 năm sau khi cô về nhất trên Talang , phiên bản Got Talent của Thụy Điển , khi mới 10 tuổi.

"Không, bạn không thể thuần hóa cô gái," Larsson hát trong đoạn điệp khúc bùng nổ của ca khúc. "Bởi vì cô ấy điều hành thế giới của riêng mình."

Trong khi viết bài hát với MNEK, cô ấy đã bắt đầu thể hiện một người phụ nữ lạc quan, "hơi hoang dã" và an toàn với làn da của chính mình. Nó được hát từ một quan điểm đầy khát vọng, hơn là một cuốn tự truyện. Ca sĩ "Lush Life" nói: "Người nghe có thể cảm thấy như, 'Ồ, cô ấy đang nói về tôi đấy'". "Tôi muốn liên hệ với cô ấy. Tôi muốn thể hiện điều đó trong năm nay và phần còn lại của cuộc đời mình - cứ vô tư và không nghe bất cứ ai nói gì."

Triển vọng tự tin của Larsson đối với kỷ nguyên mới này, một phần, bắt nguồn từ việc nâng cao kỳ vọng mà cô ấy cảm thấy khi phát hành Poster Girl , phần tiếp theo của album lớn năm 2017 So Good của cô ấy , đã tạo ra ba đĩa đơn được chứng nhận bạch kim tại Hoa Kỳ "Even mặc dù tôi yêu thích Poster Girl , nhưng tôi nghĩ rằng tôi cảm thấy rất áp lực khi album phải thành công về mặt thương mại," cô nói. "Tôi rất giống, 'Mọi người nghĩ sao?' Bây giờ, tôi sẽ chỉ vui vẻ thôi."

Một đóng góp khác cho quan điểm nghề nghiệp đổi mới của cô ấy? Năm ngoái, Larsson đã giành quyền sở hữu toàn bộ danh mục âm nhạc của mình từ ông trùm âm nhạc Thụy Điển Ola Håkansson, chủ sở hữu hãng thu âm cũ của cô, TEN Music Group. Sau đó, cô ấy thành lập nhãn hiệu riêng của mình, Sommer House, nơi sẽ lưu trữ các bản phát hành trong tương lai của cô ấy. Cả hai động thái, mặc dù phổ biến trong ngành công nghiệp âm nhạc, nhưng lại là thành tích cực kỳ hiếm đối với một nghệ sĩ trẻ như vậy.

"[Ola] là một huyền thoại ở Thụy Điển và anh ấy muốn nghỉ hưu. Hơn cả việc kiếm thêm vài triệu đô la để bán nó cho người khác, anh ấy chỉ muốn không xảy ra sự cố Taylor Swift và để tôi như thế này, 'Cái gì the f—? Tại sao bạn không bán nó cho tôi?'", cô ấy giải thích về danh mục bài hát của mình, đã được phát trực tuyến hơn 9 tỷ lần. "Ông ấy cũng đưa ra mức giá cao nhất cho tôi. Đó là một thỏa thuận thực sự, thực sự tốt. Đó là thời điểm nghỉ hưu của tôi."

Với tư cách là người đứng đầu nhãn hiệu riêng của mình, Larsson có nhiều quyền kiểm soát đối với sự nghiệp của mình hơn bao giờ hết, điều mà cô ấy gần đây đã linh hoạt khi thử giọng cho các vũ công cho một số video vũ đạo được dàn dựng công phu sắp tới. Cô ấy nói, đó là một thách thức, khiến những hy vọng tài năng bỏ đi. "Thật kinh khủng. Chúng tôi đã thì thầm trước mặt họ, khoanh tròn những người yêu thích của mình và nói: 'Bạn và bạn có thể ở lại. Phần còn lại, cảm ơn bạn rất nhiều vì đã đến'", người biểu diễn nhớ lại. "Tôi là người luôn chiều lòng mọi người và chỉ muốn nói rằng 'Mọi người đều có việc làm!' Nhưng chúng tôi đã tìm thấy một số cô gái thực sự tuyệt vời."

Dự kiến ​​sẽ ra mắt vào năm 2023, Larsson đã làm việc cho album sắp tới trong khoảng 18 tháng cùng với MNEK, bộ đôi sản xuất người Thụy Điển MTHR, Danja và Rick Nowels - "người đàn ông chính" của cô ấy cho đĩa hát, người đã giới thiệu cho cô ấy một phong cách làm việc mới thân mật . "Anh ấy thích ngồi trước cây đàn piano, nhìn vào mắt tôi và trầm ngâm," cô nói, đồng thời lưu ý rằng cặp đôi này làm việc trên các bài hát trong sự cô độc, điều hiếm thấy trong thế giới nhạc pop. "Tôi đã tham gia các phiên họp với khoảng chín người trong phòng, và tôi nghĩ, 'Cái quái gì vậy?' Ở đây, đó là về việc kể một câu chuyện."

Theo Larsson, toàn bộ dự án bao gồm các âm hưởng pop, rock, R&B và hip-hop, đồng thời vẫn gắn kết nhờ "bong bóng nhỏ" cộng tác viên của cô. Về mặt ca từ, cô ấy được truyền cảm hứng từ mọi thứ, từ sự tự lực trong "Can't Tame Her" cho đến niềm hạnh phúc trong mối quan hệ lãng mạn của cô ấy với vũ công Lamin Holmén. "Tôi cảm thấy như chúng tôi đi khắp nơi một chút, đó là tôi," Larsson trêu chọc về album. "Nó có mức cao hơn về mặt năng lượng so với Poster Girl , nhưng cũng có mức thấp thấp hơn, theo nghĩa tĩnh lặng, cảm xúc và nỗi buồn. Nó rất năng động."

Bước sang kỷ nguyên mới, cô ấy mong muốn được đi lưu diễn khắp thế giới - điều mà cô ấy đã không làm được với Poster Girl . "Tôi thực sự muốn thực hiện một chuyến lưu diễn đấu trường ở đây, Scandinavia, và tôi đã làm," nhạc sĩ, người hầu như chỉ biểu diễn cho người hâm mộ toàn cầu trong vài năm qua, nói. "Tôi muốn biểu diễn trực tiếp các bài hát của mình trước mọi người, vì vậy thật tuyệt vời khi mang album này đi lưu diễn lớn."

Larsson không còn gánh nặng cho mình bằng sự căng thẳng khi phấn đấu để đạt được thành công vang dội với "Can't Tame Her" và hơn thế nữa. Tuy nhiên, cô ấy vô cùng tự hào về chất liệu mới và tin tưởng vào khả năng hoạt động tốt cũng như kết nối với người nghe của nó - điều này tạo nên một tư duy lành mạnh và ít lo lắng hơn rất nhiều.

"Tôi chỉ nghĩ rằng album tiếp theo này hay hơn Poster Girl và đó là cách tôi muốn tiếp tục phát triển, trở nên tốt hơn và chứng tỏ bản thân mình," cô nói. "Tôi chắc chắn luôn làm việc để đạt được thành công về mặt thương mại, nhưng tôi không tự dằn vặt bản thân nhiều vì tôi biết rằng mình thực sự tài năng... Chỉ là vấn đề thời gian trước khi mọi người nhận ra điều đó."