Cách hoạt động của sản xuất truyền hình

Nov 29 2007
Giải độc đắc! Một mạng đã mua kịch bản chương trình truyền hình mà chúng tôi đang theo dõi. Bây giờ nó cần nhà sản xuất, đạo diễn, biên kịch, diễn viên và một đội sản xuất ... và thực sự lọt vào danh sách mùa thu.
Dàn diễn viên của "Guiding Light", bộ phim dài tập nhất trên truyền hình. Xem thêm hình ảnh chương trình truyền hình.

Giải độc đắc! Mạng đã bật đèn xanh (nói có với) khái niệm chương trình mà chúng tôi đã theo dõi trong Cách viết chương trình truyền hình hoạt độngcách chương trình truyền hình của bạn hoạt động . Bây giờ là lúc để quay tập phim thí điểm . Phi công là tập đầu tiên của một chương trình - họ được quay, vừa vặn, trong mùa thí điểm , từ tháng 1 đến tháng 5. Nếu mạng thích thí điểm, họ sẽ chọn chương trình cho mùa và tạo thành một chuỗi.

Khi mạng chấp thuận cho một thí điểm quay phim, một số điều phải xảy ra. Đầu tiên, người trình chiếu và các nhà sản xuất được thuê. Người phụ trách showrunner. Anh ấy hoặc cô ấy làm việc với các nhà biên kịch và kịch bản, tuyển chọn các diễn viên, chịu trách nhiệm chỉ đạo sáng tạo và thường giám sát dự án từ đầu đến cuối. Đôi khi người dẫn chương trình là người tạo ra ý tưởng của chương trình, viết kịch bản hoặc cách xử lý và quảng cáo nó. Nhà sản xuất giúp người chạy chương trình xử lý mọi thứ. Họ giúp thuê đạo diễn, tài năng, đoàn phim, biên kịch và trợ lý sản xuất, và nhiệm vụ đầu tiên của họ là viết lại hoặc cập nhật kịch bản. Khi điều đó hoàn thành, tiếp theo là các buổi thử giọng diễn viên. Sau đó, các nhà sản xuất thuê phi hành đoàn - và cuối cùng, phi công được quay và chỉnh sửa. Lịch trình này thường được vạch ra là tiền sản xuất , sản xuấthậu sản xuất .

Khi đến lúc casting, có thể đã có một diễn viên chính (hoặc các diễn viên) tham gia vào dự án. Nếu không, những người phụ trách có thể cố gắng tự lắp ráp dàn diễn viên - hoặc họ có thể làm việc với một cơ quan tài năng hoặc giám đốc tuyển chọn. Một giám đốc tuyển diễn viên thường có mối liên hệ tốt với các cơ quan và người quản lý và sẽ cùng nhau thực hiện một cuộc gọi tuyển diễn viên, hoặc một loạt các buổi thử giọng kéo dài trong ngày. Nhà sản xuất và đạo diễn cùng với giám đốc casting và thử vai diễn viên cho tất cả các vai diễn đã được viết kịch bản. Những buổi thử giọng được ghi hình này thường kéo dài từ 10 đến 30 phút mỗi buổi. Nếu đó là một diễn viên tập thể, họ thường cố gắng thử vai theo nhóm để xem các diễn viên có phản ứng hóa học hay không. Gọi lại là các cuộc thử giọng lặp lại - có thể mất nhiều lần gọi lại trước khi tất cả nhân tài được thuê. Giám đốc casting có thể thuê người bổ sung hoặc các vai trò không quan trọng khác, thường làm việc thông qua một công ty tài năng.

­

Tại bất kỳ thời điểm nào, hơn 80 người có thể làm việc cùng nhau để thực hiện một chương trình truyền hình. Đội ngũ sản xuất và ê-kíp cũng quan trọng như tài năng (một lần nữa, hãy nghĩ đến cuộc đình công của các nhà biên kịch) và thực sự làm cho chương trình diễn ra. Đây là danh sách ngắn của một số đội sản xuất.

  • Đạo diễn hình ảnh (DP) phụ trách buổi chụp. Người đó thiết lập các góc máy và cảnh quay và giám sát các nhà điều hành máy ảnh.
  • Nhà thiết kế sản xuất tạo ra tầm nhìn vật lý của chương trình và thiết kế môi trường nơi hành động diễn ra. Hãy nghĩ đến quán bar trong "Cheers", quán cà phê trong "Friends" và Al's Diner trong "Happy Days".
  • Gaffer là kỹ thuật viên ánh sáng chính.
  • Máy trộn Foley ghi lại và trộn các hiệu ứng âm thanh.
  • Người biên tập tập hợp tất cả lại với nhau; lắp ráp video, âm thanh và đồ họa cho buổi biểu diễn thành một sản phẩm hoàn chỉnh.

Bây giờ dàn diễn viên và đoàn phim đã chuẩn bị xong, đã đến lúc bắt đầu quay.

Sản lượng

Phim "Scrubs" về địa điểm tại một bệnh viện bỏ hoang.

Vì vậy, chúng ta có ai (tài năng) và cái gì (kịch bản) - và bây giờ chúng ta cần địa điểm (địa điểm). Đối với bất động sản, vị trí có thể là tất cả. Một lần nữa, có một số lựa chọn. Việc chụp có thể diễn ra tại địa điểm, trong studio hoặc cả hai. Quyết định có thể dựa trên câu chuyện, thời điểm trong năm và sự sẵn có của studio hoặc địa điểm. Nhưng thường xuyên hơn không, quyết định dựa trên ngân sách.

Chụp trong studio hoặc trên âm trường có thể rất tốn kém. Nhiều biến số có thể ảnh hưởng đến chi phí, chẳng hạn như chính sách của studio - nó có cho thuê studio theo ngày, tuần hay thời gian của dự án không? Thời gian trong năm cũng có thể quyết định chi phí, cũng như thành phố có thể ( ví dụ như Toronto , có thể rẻ hơn Thành phố Culver, California).

Chụp tại địa điểm tốn nhiều thời gian và cũng có thể tốn kém, nhưng nó thường tiết kiệm hơn. Một trinh sát vị trí sẽ tìm đúng vị trí, tập hợp video hoặc hình ảnh về các cảnh quay có thể xảy ra, thương lượng giá cả và quản lý các thỏa thuận pháp lý. Đôi khi, người đó có thể đảm bảo các vị trí với chi phí thấp hoặc miễn phí. Người trinh sát địa điểm tiếp tục làm việc như một phần của nhóm sản xuất và chịu trách nhiệm về tất cả các vấn đề liên quan đến địa điểm.

Một số chương trình quay ở Thành phố Culver, một số quay ở Thành phố New York , Toronto và thậm chí là Wilmington, NC Điều đó thực sự phụ thuộc vào nhu cầu của nhà sản xuất hoặc chương trình. Nhưng Los Angeles vẫn là trung tâm.

"The Honeymooners" và nhiều phim sitcom sau đó được quay trước khán giả trường quay.

Một trong những lợi thế của việc quay tại studio hoặc âm trường là khả năng kiểm soát. Bạn có thể kiểm soát ánh sáng, thời tiết, tiếng ồn bên ngoài - tất cả mọi thứ, thực sự. "The Office" từng quay tại địa điểm và chuyển sang quay tại studio. Trong mùa đầu tiên, nó được quay tại địa điểm trong một tòa nhà văn phòng cũ ở Culver City. Đối với phần hai, mọi thứ chuyển sang âm trường.

Ngay cả khi thiếu kiểm soát, vẫn có một số lợi thế khi bắn vào vị trí. Địa điểm thường mang lại tính xác thực cho câu chuyện và có thể làm cho quá trình sản xuất có vẻ thực tế hơn. Bộ phim sitcom "Scrubs", được quay tại một bệnh viện bỏ hoang ở Bắc Hollywood, là một ví dụ điển hình cho điều này. Quay phim tại địa điểm cũng có thể tạo thêm sự đa dạng và thú vị cho chương trình và có tác dụng chuyển tải câu chuyện một cách trực quan.

Trong trường quay hoặc âm trường, các nhà sản xuất và đạo diễn sẽ phải quyết định giữa phương pháp quay một hoặc ba camera . Tuy nhiên, ngoài thí điểm, điều này có thể trở thành một quyết định mạng. Với một máy ảnh duy nhất, có nhiều quyền kiểm soát hơn đối với máy ảnh và công việc chỉnh sửa, cho phép tạo ra sự kết hợp đẹp mắt giữa các bức ảnh cận cảnh, các bức ảnh rộng và nhiều chuyển động hoặc hoạt động. Với ba máy quay, các cảnh dựa vào lời thoại nhiều hơn để giúp câu chuyện tiến triển. Hãy suy nghĩ về sự khác biệt giữa "Tên tôi là Bá tước" (một camera) so với "Two and a Half Men" (ba camera).

Màn trình diễn ba camera cho phép bạn có cơ hội quay trước khán giả trường quay trực tiếp. Ở đây, thiết lập thường tương tự như một vở kịch sân khấu, với ba bức tường. "Bức tường thứ tư" dành cho khán giả trường quay và máy quay. "The Honeymooners", "All in the Family" và "Will & Grace" là một số ví dụ về các chương trình quay trước khán giả trường quay. Thông thường, dàn diễn viên có một số buổi tập chạy và sau đó quay chương trình với khán giả. Chương trình không thực sự phát sóng trực tiếp, nhưng nó có âm thanh của khán giả (chủ yếu là tiếng cười) được giữ lại trong phiên bản đã chỉnh sửa. Các chương trình trò chuyện - hãy nghĩ đến "Oprah", "The Daily Show" và "Late Night with David Letterman" - cũng quay trước khán giả. Phim truyền hình, vì nhiều lý do, không có khán giả.

Ở trang tiếp theo, chúng ta sẽ tìm hiểu điều gì sẽ xảy ra với chương trình sau khi quay xong.

Hậu sản xuất

Các thành viên cũ của "Cheers" xuất hiện tại cuộc đối đầu Nick at Nite vào năm 2001.

Sau khi phi công được quay và chỉnh sửa, nó sẽ quay lại các nhà điều hành mạng để xem xét và mọi chỉnh sửa hoặc thay đổi cuối cùng sẽ được thực hiện. Bây giờ mạng phải quyết định xem chương trình nào sẽ phát sóng, chương trình nào sẽ xếp lại để có thể sử dụng sau này và chương trình nào sẽ kết xuất hoàn toàn. Tỷ lệ hiển thị được chọn cho đội hình mùa thu thay đổi tùy theo mạng. Một loạt gần đâybài báo nói rằng trong mùa phát triển "một mạng lưới phát sóng sẽ mua 25 kịch bản hài, quay 12 kịch bản trong số đó làm phi công và chọn hai trong số 12 kịch bản cho loạt phim." Cũng bài báo đó cũng khẳng định rằng một mạng cáp sẽ "phát triển ba kịch bản phim sitcom, quay hai phi công và đi vào sản xuất loạt phim với kịch bản tốt hơn." Dựa trên kịch bản đó, tỷ lệ phần trăm là khá cao với mạng cáp, miễn là bạn là một trong ba người có quảng cáo chiêu hàng được chấp nhận và kịch bản đã mua.

Điều này đưa chúng ta đến cuối mùa thí điểm. Mùa hoa tiêu luôn khép lại với những mặt trước quan trọng . Đây là khi các nhà điều hành mạng tập trung tại New York để công chiếu các chương trình chiếu mùa thu cho các nhà quảng cáo. Tên gọi này xuất phát từ quá trình các nhà quảng cáo mua thời gian quảng cáo "trả trước" dựa trên sự thành công được nhận thấy của dòng sản phẩm mùa thu.

Giữa không trung

Vì vậy, ở đây chúng tôi đang ở trong đội hình mùa thu, có nghĩa là chương trình đã được chọn và dự kiến ​​cho một loạt 13 tập. Một mùa đầy đủ thường là 22 tập. Quay trở lại những ngày đầu của truyền hình , một mùa đầy đủ có ít nhất 42 tập. Nếu là một chương trình dài một tiếng, mỗi tập dài 50 phút, quảng cáo 10 phút. Ngày nay, các tập phim dài hàng tiếng đồng hồ chỉ dài 44 phút.

Thành công của một chương trình mới có thể được đo lường theo nhiều cách - vị trí trong giới thiệu, quảng cáo, buzz, đánh giá phê bình - nhưng thực sự xếp hạng Nielsen mới tạo nên hoặc phá vỡ nó. Bạn có thể tìm toàn bộ danh sách xếp hạng hàng tuần trên Hollywood Reporter hoặc truy cập nielsenmedia.com để xem danh sách 10 chương trình hàng đầu hiện tại. Nếu xếp hạng của Nielsen tốt, mùa giải có thể được kéo dài và / hoặc thiết lập phần thứ hai. Nếu xếp hạng kém, mạng thường sẽ kéo chương trình và thay thế giữa mùa giải.

Mọi mạng đều hy vọng chương trình sẽ thành công trong nhiều mùa. Bất kỳ chương trình truyền hình nào đạt 100 tập đều đủ điều kiện để cung cấp . Trong phân phối, quyền đối với chương trình được bán cho một mạng khác hoặc trong một số trường hợp, được trang bị lại cho cùng một mạng, cho phép bộ phim được chiếu bên ngoài khung thời gian hiện tại hoặc được lên lịch thường xuyên.

Một cách để đảm bảo sự tiếp tục là làm tốt trong tuần quét . Đối với tuần này của tháng 5, tất cả các tập đều mới, đầy những điểm hấp dẫn, khúc mắc và cốt truyện lớn nhằm nỗ lực nâng cao xếp hạng.

Cuối cùng, nếu một chương trình không thành công, điều đó không có nghĩa là chương trình nhất thiết phải kết thúc, có thể nói như vậy. Trong hầu hết các trường hợp, người viết hoặc người sáng tạo chương trình sẽ chuyển sang kế hoạch B và bắt đầu lại quá trình. Một ví dụ điển hình về điều này là đạo diễn phim Barry Sonnenfeld. Anh đã có bốn loạt phim bị hủy kể từ năm 1998: "Fantasy Island" (không, không phải phim đó), "Maximum Bob," "Secret Agent Man" và "The Tick." Nhưng bây giờ anh ấy đã trở lại với "Pushing Daisy", một trong những chương trình được nhắc đến nhiều nhất vào mùa thu năm 2007.

Để tìm hiểu thêm về sản xuất truyền hình, hãy xem các liên kết trên trang tiếp theo.

Một chương trình có thể hoạt động mà không có biên kịch?

Nói một cách ngắn gọn, không. Vào tháng 11 năm 2007, Hiệp hội Nhà văn Hoa Kỳ - hơn 10.000 nhà văn truyền hình và điện ảnh - đã đình công lần đầu tiên sau 20 năm. Hầu hết các nhà quan sát đều mong đợi cuộc đình công sẽ kéo dài, vì vậy các hãng phim đã hoạt động trong chế độ khủng hoảng trong nhiều tháng, tích lũy kịch bản để tránh việc sản xuất bị gián đoạn hoàn toàn. Phần lớn, các chương trình hiện tại sẽ được lên lịch cho đến cuối mùa, nhưng hoàn toàn có khả năng mùa thu 2008 sẽ bị trì hoãn. Đối với mục đích của bài viết này, chúng tôi sẽ giả vờ đó là công việc kinh doanh như bình thường, nhưng nếu bạn thực sự hy vọng bán được một kịch bản, bạn sẽ muốn chú ý đến các cuộc đàm phán đình công.

Xuất bản lần đầu: 29 tháng 11 năm 2007

Câu hỏi thường gặp về sản xuất truyền hình

Các đặc quyền khi chụp trong studio là gì?
Một trong những lợi thế của việc quay tại studio hoặc âm trường là khả năng kiểm soát. Bạn có thể kiểm soát ánh sáng, thời tiết, tiếng ồn bên ngoài - tất cả mọi thứ, thực sự.
Chi phí để thuê một studio truyền hình là bao nhiêu?
Chụp trong studio hoặc trên âm trường có thể rất tốn kém. Nhiều biến số có thể ảnh hưởng đến chi phí, chẳng hạn như chính sách của studio - nó có cho thuê studio theo ngày, tuần hay thời gian của dự án không? Thời gian trong năm cũng có thể quyết định chi phí, cũng như thành phố có thể.
Các chương trình truyền hình được quay ở đâu?
Một số chương trình quay ở Thành phố Culver, một số quay ở Thành phố New York, Toronto và thậm chí là Wilmington, NC Điều đó thực sự phụ thuộc vào nhu cầu của nhà sản xuất hoặc chương trình. Nhưng Los Angeles vẫn là trung tâm.
Phi công truyền hình là gì?
Phi công là tập đầu tiên của một chương trình - họ được quay, vừa vặn, trong mùa thí điểm, từ tháng 1 đến tháng 5. Nếu mạng thích thí điểm, họ sẽ chọn chương trình cho mùa và tạo thành một chuỗi.
Các chương trình truyền hình được thực hiện như thế nào?
Khi mạng chấp thuận cho một thí điểm quay phim, một số điều phải xảy ra. Đầu tiên, người trình chiếu và nhà sản xuất được thuê. Nhà sản xuất giúp người chạy chương trình xử lý mọi thứ. Họ giúp thuê đạo diễn, tài năng, đoàn phim, biên kịch và trợ lý sản xuất, và nhiệm vụ đầu tiên của họ là viết lại hoặc cập nhật kịch bản. Khi việc đó hoàn thành, tiếp theo là các buổi thử giọng diễn viên. Sau đó, các nhà sản xuất thuê phi hành đoàn - và cuối cùng, phi công được quay và chỉnh sửa.

Nhiều thông tin hơn

Những bài viết liên quan

  • Cách viết một chương trình truyền hình hoạt động
  • Cách hoạt động chương trình của bạn trên TV
  • Cách thức hoạt động của truyền hình
  • Cách hoạt động của "Scooby-Doo"
  • Cách thức hoạt động của Sáng kiến ​​DHARMA
  • Cách thức hoạt động của Giải thưởng Emmy
  • Bên trong "Anh hùng"
  • Xếp hạng truyền hình hoạt động như thế nào? Làm thế nào để họ biết được có bao nhiêu người đang xem một chương trình?
  • Giá như "Lost" là có thật - đợi đã, phải không?

Các liên kết tuyệt vời hơn

  • TV Writer.com
  • Writers Guild of America West Registry
  • Hội thảo Viết bài Truyền hình của Warner Bros.
  • Đa dạng

Nguồn

  • ABC.com. http://www.abc.com
  • CBS.com. http://www.cbs.com
  • Nấu đi, Martie. "Viết cho TV: Ra khỏi đầu bạn và lên màn hình." Focal Press, 2007.
  • Epstein, Alex. "Viết TV xảo quyệt: Suy nghĩ bên trong chiếc hộp." Sách Cú, 2006.
  • Finer, Abby và Deborah Pearlman. "Bắt đầu sự nghiệp Viết văn trên Truyền hình: Hướng dẫn Hội thảo dành cho Nhà văn trên Truyền hình của Warner Bros." Nhà xuất bản Đại học Syracuse, 2004.
  • Kỷ lục Guinness thế giới. http://guinnessworldrecords.com
  • Internet Movie Database. http://www.imdb.com
  • NBC.com. http://www.nbc.com
  • Sandler, Ellen. "Sách bài tập của Nhà biên kịch Truyền hình: Phương pháp Tiếp cận Sáng tạo với Kịch bản Truyền hình." Bantam Dell, 2007.