Shearwater bước vào không gian giữa hoang dã và nhân loại

Dec 22 2021
Album năm 2012 của Shearwater, Animal Joy, là một kỷ niệm thú vị về sự hoang dã và hoang dã, cũng như nỗ lực tập trung nhất của ban nhạc cho đến nay. Nếu Animal Joy và các album trước đó nhìn vào thế giới tự nhiên, thì bản phát hành mới Jet Plane And Oxbow bắt đầu xem xét đối tác nhân tạo của nó, cả về mặt chính trị và cấu trúc.

Album năm 2012 của Shearwater, Animal Joy , là một kỷ niệm thú vị về sự hoang dã và hoang dã, cũng như nỗ lực tập trung nhất của ban nhạc cho đến nay. Nếu Animal Joy và các album trước đó nhìn vào thế giới tự nhiên, thì bản phát hành mới Jet Plane And Oxbow bắt đầu xem xét đối tác nhân tạo của nó, cả về mặt chính trị và cấu trúc. Người đứng đầu Jonathan Meiburg đã gọi đây là một album phản đối, thể hiện rõ trong đĩa đơn chủ đạo, “Người Mỹ trầm lặng”, làm sáng tỏ cuộc đấu tranh nội tâm của việc trở thành một người Mỹ - nguồn gốc của cả đặc quyền và sự bối rối - trong môi trường chính trị toàn cầu ngày nay.

Không phải Máy bay phản lực Và Oxbow là anh em họ của thành phố chán nản với Animal Joy ; đó là Meiburg đã tìm thấy một nơi mà anh ấy có tầm nhìn ra cả vùng hoang dã và con người và đang cố gắng hiểu được tất cả những phức tạp kéo theo. Như vậy, đây là một album đầy tham vọng, được khuếch đại với dàn nhạc khí tuyệt vời, một phần nhờ sự đóng góp của Brian Reitzell, người đã ghi điểm cho các bộ phim như Lost In Translation và là giám sát âm nhạc cho TV's Hannibal . Với sự giúp đỡ của cộng tác viên kiêm nhà sản xuất lâu năm Danny Reisch, những khởi sắc âm thanh đó nghe có vẻ đã được suy nghĩ kỹ - có lẽ là do lỗi ở một số chỗ - và không quá dữ dội cũng không quá thu hẹp.

Các bản nhạc ít lôi cuốn hơn so với các album trước, đôi khi giao dịch giai điệu hấp dẫn cho những khoảnh khắc của cường độ và chiều sâu, mặc dù cũng có một sự đáng yêu cho những khoảnh khắc đó: giọng nam trung ngọt ngào của Meiburg nổi bật trên nền nhạc nhịp đập rùng mình trong “Backchannels”, một bản nhạc sitar kỳ lạ độc tấu guitar ở cuối "Filaments." Jet Plane không phản bội nguồn gốc của Shearwater, giữ trọng tâm vào giọng hát của Meiburg và lời bài hát mang tính văn học, phi tuyến tính điển hình của ban nhạc: “Đêm ở đây / Nhưng vẫn xoay tròn các vì sao khi thức dậy / Và ánh sáng cứng đầu đó / Hồ bơi trong bạn trái tim." Việc chứng minh những khoảng trống đó giữa những đêm đầy sao và cơ thể không phải là một nỗ lực hoàn toàn mới đối với Shearwater, nhưng album này cho thấy ban nhạc bước vào không gian đó một cách tự tin hơn.

Giống như hầu hết các album của Shearwater, mật độ của Jet Plane And Oxbow thưởng cho những lần nghe lặp đi lặp lại, và giọng hát của Meiburg bay bổng và bay bổng xuyên suốt hệ thống âm nhạc phong phú của album. Không phải lúc nào album cũng thực hiện được tham vọng của mình, mặc dù đó không hẳn là một điều xấu, đặc biệt là với kết quả cơ bắp như thế này.