Pixar, đang đấu tranh cho một chiến lược mới, có thể dự đoán sẽ chuyển sang khởi động lại, phần tiếp theo và "hấp dẫn đại chúng"

Bằng cách nào đó, bất kể ngành công nghiệp giải trí đặt ra những câu hỏi mang tính hiện sinh nào, câu trả lời mà họ đưa ra luôn luôn là “IP đã được thiết lập!” Pixar, xưởng phim hoạt hình huyền thoại, từng đoạt giải thưởng trong tập đoàn Disney , từng được biết đến chủ yếu nhờ cách kể chuyện nguyên bản, mặc dù các phần tiếp theo luôn được kết hợp. Trong những năm gần đây, Pixar đã phải vật lộn để có được sức hút mà các bộ phim gốc của họ từng có được một cách dễ dàng. Và vì vậy, chắc chắn, hãng phim dường như đang quay lại các phần tiếp theo của mình.
Nội dung liên quan
Tất nhiên, chiến lược này không có gì đáng ngạc nhiên—ngoài phương thức hoạt động hiện tại của Hollywood, Giám đốc điều hành Bob Iger của Disney còn ủng hộ mọi mặt cho các phần tiếp theo của công ty . Nhưng chủ tịch Pixar Jim Morris đang đặt ra một mục tiêu cụ thể, trong đó hãng phim phát hành ba bộ phim cứ hai năm một lần, “với mỗi tựa phim khác là phần tiếp theo hoặc phim phụ và phần còn lại là các khái niệm độc lập hoặc hạt giống tiềm năng cho loạt phim mới,” theo một bài viết mới trên Bloomberg . Hãng phim cũng đang để mắt đến khả năng “khởi động lại” những bộ phim như Finding Nemo và The Incredibles .
Nội dung liên quan
- Tắt
- Tiếng Anh
Không rõ liệu “khởi động lại” trong bối cảnh này có nghĩa là thực sự bắt đầu câu chuyện hay chỉ đưa các nhân vật hoặc vũ trụ của những bộ phim cụ thể đó trở lại. Lindsay Collins, phó chủ tịch phát triển cấp cao của Pixar, thừa nhận với hãng tin này rằng ngay cả con trai của bà cũng xem Incredibles 3 có thể là một “kẻ kiếm tiền”. Nhưng hãng phim vẫn nhìn thấy tiềm năng ở tài sản trí tuệ đáng thèm muốn của mình. Về bộ phim Finding Nemo mới , Giám đốc sáng tạo của Pixar, Pete Docter trầm ngâm, “Còn nơi nào khác mà chúng ta chưa đi dưới đại dương? Đại dương là một nơi rộng lớn. Tôi nghĩ có rất nhiều cơ hội ở đó. Chúng tôi đang đi câu cá đây—ha-ha.”
Đối với các nhà phê bình đi văng theo dõi hình thức chiến lược này từ bên ngoài, có cảm giác tuyệt vọng rằng ngành công nghiệp giải trí đã học được tất cả những bài học sai lầm từ đại dịch và doanh thu phòng vé không ổn định sau đó. Pixar có một chuỗi phim gốc được phát trực tiếp mà hãng này thừa nhận trong bài viết của Bloomberg , đã làm giảm giá trị phòng vé của hãng phim. Nhưng những người ra quyết định ở đó dường như cũng không nhận được thông điệp từ các bộ phim chiếu rạp mới nhất. Đó là: Lightyear hoàn toàn không hoạt động như một phần ngoại truyện của Toy Story được bán trên thị trường, và Elemental nguyên bản thực sự đã có mặt tại các rạp chiếu phim trên toàn thế giới sau màn ra mắt không mấy suôn sẻ. Người ta có thể xem xét những ví dụ đó và suy ra rằng những câu chuyện liên kết với nhau có rủi ro lớn hơn (phần tiếp theo và phần ngoại truyện có áp lực phải bám sát phần gốc), trong khi phần gốc chỉ cần một chút thời gian và sự nuôi dưỡng để bắt đầu.
Thay vào đó, Pixar đang hướng đến “sự hấp dẫn đại chúng”, đặc biệt là chuyển các sáng tạo của mình ra khỏi đặc tính của các dự án trước đó ( Luca , Turning Red và Elemental ) vốn mang tính chất tự truyện và cá nhân hơn đối với các nhà làm phim. “Tôi không nghĩ chúng ta có thể thoát khỏi khó khăn trong việc đảm bảo rằng chúng ta cung cấp những bộ phim hay nhất có thể và dễ hiểu nhất,” Docter nói với Bloomberg .
Chiến lược này sẽ được thử nghiệm với Inside Out 2 của tháng này . Đây là phần tiếp theo của một bộ phim cực kỳ nổi tiếng của Pixar, nên hãng phim đã biết nó có “sức hấp dẫn đại chúng”. Tuy nhiên, cần lưu ý rằng Inside Out là của riêng đạo diễn (Docter), người dựa trên câu chuyện về kinh nghiệm nuôi dạy cô con gái mười hai tuổi của mình, và phần tiếp theo là của riêng đạo diễn Kelsey Mann, người dựa trên câu chuyện về việc nuôi dạy cô con gái tuổi teen của mình. Cũng cần lưu ý rằng trong trường hợp này, câu chuyện có “sức hấp dẫn đại chúng” là câu chuyện kể về cảm xúc của một cô gái người Mỹ da trắng, trái ngược với một số nội dung trong các bộ phim trước của Pixar. ( Nhân vật chính của Turning Red là người Canada gốc Hoa; Lightyear có nụ hôn đồng giới đầu tiên của hãng phim; Elemental dựa trên gia đình nhập cư của đạo diễn Peter Sohn.)
Tất cả những điều này có thể nói, bước chuyển mình lớn của Pixar gần như không có gì đáng chú ý trong kế hoạch lớn của ngành kinh doanh điện ảnh. (Xem: 175 công nhân vừa bị sa thải tại công ty.) Những bộ phim bom tấn không có răng, đồng nhất, tập trung vào các nhóm có xu hướng trở thành tiêu chuẩn của Hollywood. Thật là một quyết định nhạt nhẽo đáng thất vọng đối với Pixar khi tiếp tục khai thác IP cũ ( Toy Story 5 , sắp ra mắt vào năm 2026!) và tránh mọi góc nhìn khác biệt, độc đáo trong bản gốc của nó. Có lẽ nó sẽ lôi kéo được những khán giả ngại xem phim quay trở lại rạp sau đại dịch. Nhưng nó nhàm chán và có vẻ không phải là cách kể chuyện hay nhất.