Trong A Violent Nature, các hiệu ứng đặc biệt khiến Steven Kostanski phải thực hiện các pha tiêu diệt

Mặc dù bộ phim giết người lật ngược kịch bản In A Violent Nature là một bộ phim yên tĩnh hấp dẫn về câu chuyện kinh dị tiêu diệt tất cả truyền thống của bạn, nhưng nó không bỏ qua những trò đùa thô thiển. Bạn đang có một chuyến đi bình tĩnh xuyên qua khu rừng đằng sau một con quái vật lảng vảng bị đánh thức bởi một số thiếu niên ngu ngốc và sau đó BAM, đột nhiên, ai đó đã chết. Mọi người đăng ký Fangoria và người phát trực tiếp Shudder đêm khuya sẽ phải há hốc mồm trước một số phân cảnh giết người sáng tạo, ngớ ngẩn và quy mô nhất trong năm. Một yogini tội nghiệp được làm bánh quy xoắn đến mức không ai có thể nhận ra trong một phong cách thực sự ấn tượng. Bạn sẽ cười, bạn sẽ la hét, có thể bạn sẽ đặt đồ ăn nhẹ xuống trong ít nhất vài phút.

Sự hài hước đen tối và kỹ năng kỹ thuật đó đến từ cả biên kịch/đạo diễn Chris Nash, người có nền tảng về công việc FX, và trưởng bộ phận Steven Kostanski, người, khi không làm phim của riêng mình (như The Void và Psycho Goreman ) sẽ cho mượn phim của mình. tài năng cho các đồng nghiệp cùng thể loại của mình. Cùng nhau, họ đã tạo ra một số khoảnh khắc kinh dị mà mọi người sẽ bàn tán suốt cả năm.

Kostanski đã nói chuyện với The AV Club về việc thực hiện cảnh giết chóc kinh khủng nhất trong phim, tạo ra tác phẩm kinh dị độc lập và các bộ phim sắp tới của anh ấy là Frankie Freako và Deathstalker .

Câu lạc bộ AV: Tôi đọc được rằng In A Violent Nature bắt đầu từ bối cảnh của bộ phim tôi yêu thích, Psycho Goreman .

Steven Kostanski: Tôi đã là bạn với Chris Nash từ lâu, chúng tôi đều là những nhà làm phim độc lập và nghệ sĩ FX có trụ sở tại Toronto. Cả hai chúng tôi đều xuất thân từ nền tảng DIY, vì vậy chúng tôi có nhiều điểm chung về mặt đó. Cả hai chúng tôi đều yêu thích thể loại phim. Tôi đã nhờ anh ấy thực hiện các hiệu ứng sinh vật cho Psycho Goreman , anh ấy là người đứng đầu về hiệu ứng sinh vật trên phim trường nên anh ấy đã trang điểm PG cũng như những bộ quần áo, trò đùa và nhiều thứ khác.

I don’t remember the exact conversation, but I know that at some point on that movie he was pitching me this idea of a slasher that was all the in-between moments. What is Jason up to when we’re not sitting with our camp counselor protagonist? I thought that was a really fascinating idea. We kinda jammed on it a bit, and then he and his producing partners Shannon [Hanmer] and Pete [Kuplowsky] were jamming on it and putting it together. Pitching it to Shudder. What started as an off-the-cuff conversation materialized into this movie.

AVC: That pitch is such a horror geek pitch. You have to have a thorough understanding of what a slasher is to get to that meta level.

SK: Chris is a way more intellectual filmmaker than I am, he obsesses about this stuff. He told me he once re-edited, I believe it was Friday The 13th Part V, and took all the Jason stuff out (or, the fake Jason stuff), so it’s just this character study of all these weirdos. He always comes at this stuff from an interesting angle, always considering it in unique ways. It makes total sense that this was an idea that he would lean into. Especially in the slasher space right now, you need a unique angle to hook people.

AVC: Totally. There are the straightforward slashers, which are few and far between, then you’ve got the Scream knock-offs, having their moment, and then you have something like this.

SK: I guess something like Behind The Mask is as close as it gets to what In A Violent Nature is doing. What I love about In A Violent Nature is what I try to inject into my movies: There’s a sincerity to it. Chris loves slashers, and you feel that passion. I’m sure some people will spin it as this elevated concept, but he is not above slashers. He gets down in the dirt when the kills start happening. Things get grungy and gross. He’s not snooty about it.

AVC: For all of its formal experimentation, as soon as you get into the gags, everyone can tell what they’re coming to the movie for. And that leads me to ask you: What exactly was your role on the project day-to-day?

SK: Building all the effects for the film, being on set for a good chunk of it. It was shot over several blocks, so I was there for the first block and then pieces of the subsequent blocks for specific gags. Basically, I was head of department for effects and prosthetics. I sculpted the various iterations of the Johnny makeup. I did all the lifecasting of all the actors for the gags. And I designed a bunch of the effects gags in conjunction with Chris. He had a very specific idea of what he wanted, and him being an effects artist as well was great. We would tag-team components of it. He would build certain things and I would build certain things. That’s what I like about working with him, we complement each other nicely. He’s really good at the architectural components of gags—how do you actually build this thing? I’m more about the sculpting, molding, casting, and finishing of the stuff. In tandem, it’s a pretty good synthesis.

AVC: You’ve got materials specialists.

SK: Yeah, and in the indie world, you need that. You need people who complement your skill sets, especially when it’s a movie that’s this ambitious with its kills. They certainly aren’t simple gags that any movie could have. It’s stuff that took some time, consideration, and testing.

AVC: And a lot of it’s in broad daylight! You’ve got the axes and the drag hooks, then in the darkness you’ve got the log splitter…how are you blending these materials with the weapons with the settings and light set-ups?

SK: A lot of it is specific to the shot. Each gag is built around how it’s framed. Chris was good about storyboarding his sequences. When you’re building an effects gag, it’s always like, “Where can I hide blood tubes? Where can I hide people to operate these things?” He has a good eye for that stuff, and we were able to build these things around how he wanted to shoot them.

AVC: I was reading an interview with DP Pierce Derks, and he was saying that the yoga scene was probably the hardest scene in the whole movie to realize. Can you talk about pulling it off on the day?

SK: I actually wasn’t out for that one on set. I was supposed to be, during the first block, but then everything got pushed and juggled around. But I did build large chunks of that gag. It’s actually multiple bodies. Chris was very specific with what he wanted to see.

Một vấn đề mà chúng tôi đang gặp phải là những cơ thể Aurora này được làm từ silicone và chúng tôi muốn cô gái này về cơ bản là bánh quy xoắn — kéo đầu cô ấy vào bụng, điều này là không thể về mặt giải phẫu nhưng sẽ trông rất tuyệt nếu chúng tôi có thể kéo nó ra. Vì vậy, chúng tôi thực sự đã xây dựng nhiều cơ thể. Cơ thể đầu tiên đứng thẳng và chỉ dành cho cú đâm ban đầu và bắt đầu kéo đầu xuống. Sau đó, cơ thể thứ hai đang uốn cong 90 độ xuống bụng. Cơ thể thứ ba kéo phần đầu còn lại xuyên qua dạ dày, và lỗ dành cho cơ thể đó được mở rộng để chứa nó. Khi Johnny đấm xuyên qua cô ấy, nó chỉ bằng nắm tay của anh ấy, không thực sự đủ để chứa toàn bộ đầu cô ấy xuyên qua. Có một vài mánh gian lận trong đó để làm cho nó hoạt động. Tôi biết họ đã phải quay nó thành nhiều phần trong nhiều ngày để có được từng thành phần. Nhưng một lần nữa, đó là một điều mà bảng phân cảnh giúp ích rất nhiều.

AVC: Điều đó cần phải lập kế hoạch rất nhiều, biết bạn đang cắt ở đâu tại mỗi điểm.

SK: Thông thường, khi bạn nói chuyện với một đạo diễn không có khái niệm gì về vấn đề này, sẽ rất khó để có được một cuộc trò chuyện giống nhau. Nhưng với Chris, anh ấy biết cách làm những việc này. Khi chúng tôi nói về nó, nó sẽ hiệu quả hơn nhiều vì cả hai chúng tôi đều đã làm được những việc phù hợp với những gì chúng tôi đang cố gắng đạt được trong bộ phim này. Chúng tôi có một cách viết tắt khá hay khi thiết kế những trò đùa này và cả hai chúng tôi đều giỏi trong việc báo trước các vấn đề. Chúng tôi chắc chắn đã tránh được rất nhiều vấn đề và tôi rất hài lòng với điều đó.

AVC: Câu hỏi cuối cùng: Điều gì đang xảy ra với bộ phim sắp tới của bạn Frankie Freako ? Nó có đang được rao bán ở Cannes khi bạn đang thực hiện cuộc phỏng vấn này không?

SK: Bây giờ tôi sắp bắt đầu quay phim ban đêm cho Deathstalker , vì vậy đây là tuần quay phim cuối cùng của chúng tôi. Về phần Frankie Freako , chúng tôi vẫn chưa biết kế hoạch của mình là gì. Ý tôi là xong rồi, bộ phim đã xong rồi. Nó đang ngồi đó. Chúng tôi đang cố gắng tìm hiểu xem kế hoạch lễ hội sẽ như thế nào và sau đó việc phát hành sẽ dựa trên bất cứ kết quả nào. Nhưng tôi chắc chắn vào mùa thu vào một thời điểm nào đó, nó sẽ xuất hiện. Đó là một điều hoang dã, tôi rất hạnh phúc với nó.

AVC: Chỉ dựa trên tập phim The Flop House về Critters của bạn , tôi rất vui.

SK: Tôi yêu những con quái vật nhỏ của tôi. Tôi đã nói với mọi người rất lâu rồi: Tại sao không có phim về sinh vật nhỏ nữa? Chuyện như vậy đã 20 năm rồi mới dừng lại! Tôi muốn mang nó trở lại.