Đánh giá Inside Out 2: Bộ phim hỗ trợ tinh thần cho những ai còn niềm tin vào Pixar

Khi nói đến các phần tiếp theo, ít nhất có thể nói rằng thành tích của Pixar đã bị xáo trộn. Ở mức cao nhất trong thang đo chất lượng có Toy Story 2 , không chỉ là một trong những phần tiếp theo hay nhất của Pixar mà còn là một trong những phần tiếp theo hay nhất từng được thực hiện. Theo sát phía sau là Toy Story 3 , hoàn thành một bộ ba hoàn hảo mà đáng lẽ phải ở lại bộ ba. Sau đó, ở phía đối diện của quang phổ, chúng ta có Ô tô 2 , một bản đọc lại tẻ nhạt, mờ nhạt về cơ bản đã hiểu sai những gì mọi người thích ở phần đầu tiên. Mặc dù thành công về mặt tài chính, Cars 2 báo hiệu việc hạ thấp các tiêu chuẩn mà cuối cùng sẽ dẫn đến sự suy giảm khả năng sáng tạo của Pixar. Tuy nhiên, nó không xảy ra ngay lập tức. Có một số bộ phim được phát hành trong những năm sau đó vẫn còn dấu vết của tia lửa cũ, chẳng hạn như Inside Out năm 2015 , một bộ phim vui nhộn và—không có cách nào khác để nói—câu chuyện đầy cảm xúc chủ yếu diễn ra trong đầu của một đứa trẻ 11 tuổi. cô gái tên Riley.
Nội dung liên quan
Thật hợp lý khi Pixar quay trở lại cái giếng đã mang lại 858 triệu đô la phòng vé và giải Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất. Và thế là chúng ta ở đây, một thập kỷ sau, nhìn lại Riley và những cảm xúc của cô ấy trong Inside Out 2 . So với các phần tiếp theo khác của Pixar, nó nằm ở khoảng giữa, nhưng gần với khát vọng cao hơn của Toy Story hơn là sự hời hợt của Cars . Inside Out 2 có rất nhiều điều thú vị ngay từ đầu mà các phần tiếp theo khác không có. Nó không cần phải nỗ lực để biện minh cho sự tồn tại của mình và nó không cần phải hủy bỏ bất kỳ tiến trình hoặc sự phát triển nhân vật nào so với bản gốc. Nó hoạt động vì Inside Out còn chỗ để phát triển. Xuyên suốt bộ phim đầu tiên, chúng ta đã thấy những hình ảnh thời thơ ấu của Riley bị phá bỏ để nhường chỗ cho những mối bận tâm thời niên thiếu hơn, nhưng quá trình chuyển đổi đó vẫn chưa hoàn thành vào cuối phim. Nó kết thúc với sự xuất hiện của một bảng điều khiển mới, mở rộng, có một nút khổng lồ màu đỏ đánh dấu “tuổi dậy thì” và Joy nhận xét một cách đáng ngại, “Rốt cuộc thì Riley bây giờ đã 12 tuổi. Điều gì có thể xảy ra?" Mục đích của Inside Out 2 là để trả lời câu hỏi đó, để hoàn thành phần trưởng thành của cô ấy.
Nội dung liên quan
- Tắt
- Tiếng Anh
Chúng ta tiếp tục câu chuyện một năm sau, với Riley (Kensington Tallman, thay thế Kaitlyn Dias) và những cảm xúc trong đầu cô—Niềm vui (Amy Poehler), Nỗi buồn (Phyllis Smith), Giận dữ (Lewis Black), Sợ hãi (Tony Hale, thay thế Bill Hader) và Disgust (Liza Lapira, thay thế Mindy Kaling)—đang bước vào tuổi thiếu niên. Riley đã hoàn toàn thích nghi với cuộc sống ở San Francisco. Cô chơi trong đội khúc côn cầu cùng với hai người bạn thân nhất của mình, Bree (Sumayyah Nuriddin-Green) và Grace (Grace Lu). Cô ấy là một học sinh giỏi và được cha mẹ ủng hộ. Danh tính của cô ấy đang bắt đầu hợp nhất thông qua một quá trình tinh thần mới được gọi là Hệ thống Niềm tin. Bất cứ khi nào Joy (hoặc bất kỳ nhân vật nào khác) nhập ký ức cốt lõi vào hệ thống, một niềm tin mới sẽ hình thành. Ký ức về việc cô ấy giúp đỡ một người bạn cùng lớp có thể dẫn đến niềm tin như “Tôi là một người bạn tốt”. Tất cả những niềm tin đó đan xen với nhau để tạo thành Ý thức về bản thân của Riley. Đương nhiên, Joy phải chịu trách nhiệm duy nhất về việc xây dựng nó và cô ấy rất chọn lọc về những ký ức gắn liền với nó.
Mặc dù Joy giờ đây đã hiểu tầm quan trọng của Nỗi buồn cũng như tất cả những cảm xúc khác và vui vẻ để họ thay phiên nhau sử dụng bảng điều khiển, nhưng cô ấy vẫn còn nhiều điều phải học hỏi khi nhìn thấy bức tranh toàn cảnh về sức khỏe tâm thần của Riley. Ngay khi mọi thứ dường như đang diễn ra êm đẹp thì chuông báo thức dậy thì vang lên và một số cảm xúc mới, phức tạp hơn ập đến. Tham gia cùng năm nhân vật ban đầu trong Trụ sở chính là Lo lắng (Maya Hawke), Đố kỵ (Ayo Edebiri), Xấu hổ (Paul) Walter Hauser) và Ennui (Adèle Exarchopoulos). Sự lo lắng chiếm quyền kiểm soát gần như ngay lập tức, dự đoán một cách ám ảnh mọi tình huống có thể xảy ra trong tương lai và cố gắng ngăn chặn điều tồi tệ nhất xảy ra. Khi Joy cản đường, theo đúng nghĩa đen, cô ấy đã dồn nén những cảm xúc cơ bản còn lại của mình và gửi chúng đến căn hầm nơi Riley cất giữ những bí mật sâu sắc nhất, đen tối nhất của cô ấy.
Trong khi đó, ở thế giới bên ngoài, Riley được mời tham gia trại huấn luyện khúc côn cầu cùng đội trung học địa phương. Cô rất muốn hòa nhập với những cô gái lớn tuổi hơn, ngầu hơn, đặc biệt là Val (Lilimar), đội trưởng, người mà cô thần tượng. Riley biết rằng nếu cô ấy học đủ tốt ở trại này, cô ấy sẽ có cơ hội lọt vào đội tuyển đại học vào năm thứ nhất. Đó là khi Sự lo lắng thực sự tăng lên. Sẽ rất dễ dàng để thiết lập Sự lo lắng như một nhân vật phản diện trong câu chuyện này. Chúng ta có mối liên hệ với những cảm xúc ban đầu nên khi cô ấy ngược đãi họ, chúng ta cảm thấy phẫn nộ thay cho họ. Nhưng bộ phim có cách tiếp cận sâu sắc hơn. Bất cứ ai từng trải qua một số dạng lo lắng (nói cách khác, về cơ bản là tất cả mọi người) đều có thể hiểu nguyên nhân của cô ấy. Cô chân thành tin rằng mình đang cố gắng bảo vệ Riley, ngay cả khi phương pháp của cô có vấn đề và lý luận của cô có sai sót. Nếu bài học của bộ phim đầu tiên là mọi cảm xúc đều phục vụ một chức năng cần thiết thì bộ phim này mở rộng ý tưởng về sự chấp nhận để bao gồm tất cả những phần khó chịu của bản thân mà chúng ta muốn bỏ qua.
Kịch bản được ghi cho Meg LeFauve, người đồng viết bản gốc, cùng với Dave Holstein. Để phù hợp với tinh thần của Inside Out, Inside Out 2 chứa đầy những lối chơi chữ hài hước và những trò đùa bằng hình ảnh khi cảm xúc xuyên qua tâm trí Riley—giống như một “vực sâu” khổng lồ mở ra khi Riley bắt đầu sử dụng sự mỉa mai như một cơ chế phòng vệ (bất cứ điều gì được nói qua nó vang vọng lại với giọng điệu mỉa mai), hoặc một trận mưa bóng đèn xối xả trong một phiên “động não”. Ngoài ra còn có một số điều đáng tiếc về phim hoạt hình của Disney và quá trình làm phim hoạt hình mệt mỏi. Câu chuyện diễn biến với nhịp độ nhanh, bao gồm nhiều nội dung trong thời lượng 90 phút, nhưng nó đạt được tất cả các nhịp cần thiết và không bao giờ cảm thấy vội vã.
Đạo diễn phim điện ảnh lần đầu tiên Kelsey Mann, một cựu chiến binh của Pixar kể từ năm 2013, đảm nhận vị trí này thay cho biên kịch kiêm đạo diễn Inside Out Pete Docter, người hiện hơi bận rộn với vai trò giám đốc sáng tạo của Pixar. Chính Docter là người nghĩ ra ý tưởng cho bộ phim gốc sau khi quan sát chính con gái mình và thắc mắc về đời sống nội tâm của cô bé. Mann, đồng thời là một người cha, làm rất tốt công việc giữ cho mọi thứ nhẹ nhàng và sống động. Đến lúc những cảnh quay cần đi sâu hơn thì anh ấy lại hơi hụt hẫng. Bạn muốn kết nối với những nhân vật này ở mức độ sâu hơn, nhưng điều đó không bao giờ thực sự cho phép bạn đầu tư toàn bộ vào họ. Thật khó để tưởng tượng bất cứ điều gì cảm động như những cảnh có Bing Bong trong bộ phim đầu tiên phù hợp với bộ phim này. Có lẽ điều gì đó đã bị mất đi trong quá trình chuyển đổi từ nhân vật chính tuổi teen sang tuổi teen.
Các nhân vật mới và diễn viên lồng tiếng của họ, đặc biệt là Hawke trong vai Lo lắng, mang lại nguồn năng lượng rất cần thiết cho các cảnh quay của Trụ sở chính, trong khi Poehler và các cựu chiến binh khác điều khiển hành trình. Những phần bổ sung có ý nghĩa tường thuật, nhưng trong cuộc sống thực, tuổi dậy thì có nhiều điều hơn là sự xuất hiện của những cảm giác mới, chủ yếu là tiêu cực. Tuy nhiên, để giải quyết nó một cách đích thực sẽ mở ra một hộp sâu mà Disney và Pixar rõ ràng muốn tránh. Cảm xúc của Riley đối với Val có gì hơn là thuần khiết không? Bộ phim không thèm kể cho chúng ta nghe. Nếu nheo mắt bạn có thể thấy bất cứ thứ gì bạn muốn thấy ở đó, nhưng sẽ thật tuyệt nếu Pixar thể hiện một chút can đảm thay vì dụ dỗ khán giả và cố gắng đạt được cả hai điều.
Nhìn chung, Inside Out 2 trông rất giống một bộ phim cổ điển của Pixar, vừa ủng hộ vừa chống lại nó. Đó là sự tiếp nối trung thực của thế giới từ bộ phim đầu tiên, nhưng thế giới đó đã được xây dựng cách đây 10 năm. Với việc mọi hãng phim hoạt hình khác hiện đang cố gắng trở thành Pixar, phong cách hoạt hình CG đó không còn nổi bật nữa. Pixar rất cần đổi mới, nhưng nếu hãng phim quyết tâm dựa vào tài sản trí tuệ hiện có của mình trong tương lai gần (và có vẻ như đúng như vậy ), thì đây không phải là cách tồi tệ nhất để thực hiện. Đôi khi bạn muốn một chiếc đồng hồ thoải mái và Inside Out 2 hoàn toàn phù hợp cho điều đó. Chỉ cần đừng mong đợi tất cả những cảm xúc đó sẽ xảy ra giống như lần đầu tiên.