Đồng tác giả của Matrix Resurrections, Aleksandar Hemon và David Mitchell về việc đòi lại Red Pill

Hai mươi
năm sau khi Wachowskis giới thiệu với thế giới về The Matrix , Neo, Trinity và Morpheus đã trở lại. Chà, đại loại. The Matrix Resurrections , phần thứ tư trong loạt phim, chắc chắn là về The Matrix. Nhưng đó cũng là về The Matrix , bộ phim khoa học viễn tưởng / hành động / cyberpunk nổi tiếng. Bạn thấy đấy, Resurrections là một phần tiếp theo rất meta. Nhưng nó cũng là một bộ phim rất đặc sắc và cá nhân, đồng thời cũng là một bộ phim lãng mạn và thú
vị
.
Đây là bộ phim Ma trận đầu tiên mà Lana Wachowski thực hiện mà không có chị gái của cô, Lilly. Để giải quyết kịch bản, Lana đã nhờ đến sự phục vụ của hai cộng tác viên lâu năm: nhà báo kiêm nhà văn Aleksandar Hemon và tác giả David Mitchell của Cloud Atlas . Cả hai đã làm việc với Lana trước đây trong loạt phim Netflix Sense8 , mang lại cảm giác về tập thể biên kịch chặt chẽ của họ mà họ trìu mến gọi là “The Pit”.
Để trả lời câu hỏi
" Ma trận là gì?" vào năm 2021
, Wachowski, Hemon và Mitchell đã phải xem lại The Matrix có ý nghĩa như thế nào trong 20 năm qua — và có lẽ, 20 năm nữa nó sẽ có ý nghĩa như thế nào. Câu lạc bộ AV đã nói chuyện với Hemon và Mitchell về việc viết The Matrix Resurrections , họ đã kết thúc như thế nào trong “The Pit” và tại sao họ không thảo luận bất cứ điều gì với Đức Quốc xã hoặc
những người theo thuyết cổ tích.
The AV Club: Bộ phim châm biếm và cá nhân hơn nhiều so với bộ ba The Matrix . Cảm giác đó giống như một giọng ca số ít nhưng lại là đỉnh cao của mối quan hệ làm việc kéo dài hàng thập kỷ. Làm thế nào mà hai bạn kết thúc làm việc với Wachowskis?
Aleksandar Hemon: Tôi tham gia cùng họ vì tôi đang viết một tác phẩm cho tờ New Yorker về việc tạo ra Cloud Atlas . Tôi đã làm điều đó bởi vì tôi đã là bạn của Lana và Lilly và cũng trở thành bạn của [ đồng đạo diễn Cloud Atlas , Tom Tykwer]. Vì vậy, tôi đã nán lại phần rìa của quá trình sản xuất, như nó đã xảy ra.
Tôi yêu họ, như bây giờ. Tinh thần làm phim này mà Lana, Lilly và Tom đã thể hiện trên phim trường — rõ ràng là tôi không tham gia vào việc làm Cloud Atlas , nhưng tôi đã theo dõi rất kỹ tất cả, và nó rất đẹp và hấp dẫn. Và việc xem nó bao gồm một giai đoạn khi họ vẫn đang tìm kiếm tài chính, vì vậy tôi đã đọc một vài phiên bản của kịch bản trước khi họ có đủ tiền để bắt đầu làm. Tôi có thể thấy nó hoạt động như thế nào và bị cuốn hút bởi nó vì tôi chưa quen với toàn bộ bộ phim. Làm thế nào họ phải cắt một số trang khi một số tài chính bị cạn kiệt. Toàn bộ bộ phim truyền hình làm phim liên tục hoàn toàn hấp dẫn.
Tôi ngưỡng mộ sự kiên nhẫn và bền bỉ của họ khi cố gắng thực hiện bộ phim. Vào thời điểm David và tôi tham gia Sense8 , tôi đã biết rõ về cách hoạt động của Lana và Tom, những người cũng tham gia Sense8 .
David Mitchell: [Aleksandar] biết Wachowskis từ những ngày ở Chicago của anh ấy, vì vậy lâu hơn tôi rất nhiều. Tôi không phải là người viết Cloud Atlas , nhưng tôi đã xem bản nháp ban đầu và gặp Wachowskis và Tom có lẽ ở cuối vòng đời của kịch bản tiền phim. Vì vậy, lần đầu tiên tôi xem kịch bản, tôi đã thấy bộ phim trông như thế nào.
Đó thực sự là lời giới thiệu của tôi về thế giới phim và biên kịch và phim trường. Sense8 mùa hai và đêm chung kết của chương trình là một phần mở rộng của điều đó. Làm việc trên Ma trận với Lana và [Aleksandar] là lần thứ ba đắm chìm vào thế giới này, sâu sắc nhất và ấm áp nhất.
AVC: Aleksandar, Tác phẩm của tờ New Yorker mà bạn đã viết vào năm 2017, “ Trải nghiệm biến đổi của việc viết cho Sense8 ”, đã nói về sự hợp tác viết kịch bản và viết kịch bản trong một nhóm. Mối quan hệ đó phát triển như thế nào trong The Matrix Resurrections ?
AH: Nó tương tự nhưng chúng tôi đã quen thuộc với nhau hơn và đó là một dự án hơi khác. Nó nhỏ hơn ở chỗ có ít người tham gia làm việc trên kịch bản hơn so với mùa thứ hai của Sense8 . Có một căn phòng đầy ắp người trên Sense8 , hầu hết là các giám đốc và [J. Michael Straczynski], một trong những nhà văn và người dẫn chương trình của hai mùa đầu tiên.
Lana đã gọi cho chúng tôi để làm việc cho The Matrix ở West Cork, Ireland, nơi ông Mitchell sống. Chúng tôi đã dành một số tuần tuyệt vời để phát triển và viết một bản nháp. Vài tuần sau, chúng tôi gặp lại nhau ở San Francisco, và Keanu Reeves đến xem một trong những bản nháp và đưa cho chúng tôi những ghi chú. Nó được sắp xếp hợp lý và nhanh hơn.
Vấn đề với “The Pit” mà chúng tôi gọi là hoạt động viết kịch bản của mình, là chúng tôi đã phát triển một từ vựng và một loại ngôn ngữ, vì vậy, có rất ít điều để tìm hiểu về những người khác làm việc trong tình huống đó bởi vì , ngoài tất cả những thứ đã được sản xuất, chúng tôi đã viết một vài dự án đặc tả. Vì vậy, chúng tôi đã viết khá nhiều trang cùng nhau.
AVC: Bộ phim rất quan tâm đến các ma trận cá nhân, được cá nhân hóa mà chúng tôi tạo ra cho chính mình, một kịch bản chắc chắn quen thuộc với tất cả mọi người sống qua đại dịch. COVID có tác động gì đến việc viết lách, nếu có?
DM: Tất cả các bài viết đều là trước đại dịch. Tuy nhiên, đây là một trong những hoạt động lớn đầu tiên được thực hiện theo các quy định mới của đại dịch. Một khi Lana bắt đầu quay, cô ấy sẽ gặp phải những thứ cần sửa đổi hoặc những tai nạn đáng tiếc xảy ra với kịch bản. Vì vậy, những điều đó sẽ xảy ra trong điều kiện đại dịch.
AH: Trải nghiệm về đại dịch được khắc họa trong phim bởi vì họ quay các địa điểm ở San Francisco và sau đó đến Berlin, và không quá một tuần quay ở Berlin trước khi mọi thứ đóng cửa. Điều này sẽ xảy ra vào tháng 3 năm 2020. Sau đó, thời gian quay cho đến tháng 7, và Đức thiết lập một số quy định cho phép tiếp tục quay, vì vậy họ đã quay từ tháng 7 cho đến khi quay xong. Đó là một trong số ít những bộ phim được sản xuất liên tục trong khoảng thời gian đó. Họ có rất ít thời gian ngừng hoạt động vì đại dịch.
Đại dịch đã làm trầm trọng thêm các khuynh hướng trong xã hội theo nhiều cách, bao gồm cả sự cô lập. Không phải trước đây mọi người không bị cô lập, nhưng chúng tôi không thể thoát khỏi sự cô lập trong vài tháng sau đó. Điều tuyệt vời về sản xuất phim là bạn bị cô lập như một nhóm làm phim. Đó là một sự cô lập vui vẻ.

AVC: Mục tiêu của Resurrections cụ thể hơn nhiều. Đó chắc chắn là một bộ phim rất cá nhân, vì nó nói về người tạo ra “ Bộ ba ma trận” và những áp lực và kỳ vọng đi kèm với điều đó. Nhưng bạn có thể thấy các sự kiện hiện tại cụ thể khác xuất hiện trong phim, bao gồm cả Cambridge Analytica, những
kẻ xuất hiện trước “Metaverse”, cực đoan hóa mạng xã hội, v.v. Bạn có nói đến những điều này khi viết phim không?
AH: Chúng tôi biết vì bạn đưa nó vào The Pit, tất cả những gì đang xảy ra trên thế giới, vì vậy chúng tôi đã nói về những điều cụ thể. Những thứ như trope Red Pill / Blue Pill hay meme và cách nó bị cánh hữu bắt cóc. Động từ "viên thuốc đỏ", v.v. Vì vậy, một điều chúng tôi đã lưu tâm là làm thế nào để lấy lại con ngựa đó. Để làm mới ý nghĩa của Red Pill / Blue Pill.
Rõ ràng là chúng tôi không tham gia, nhưng Ma trận đầu tiên đã có mặt rất nhiều trên thế giới đồng thời đi trước thời đại. Vì vậy, với bộ phim này, chúng tôi đã xoáy sâu vào thời điểm, đầu năm 2019, nhưng chúng tôi cũng đang suy nghĩ về tương lai. Tôi đã phải bắt kịp với họ về điều đó.
AVC: Các cảnh có Nhà phân tích đặc biệt được chú ý. Anh ta đang sử dụng một số thuật ngữ của cực đoan hóa cánh hữu như phản bác của phe bảo thủ "sự thật không quan tâm đến cảm xúc của bạn." Việc viết bài phản bác việc vũ khí hóa công việc của Lana và Lilly có được trao quyền không?
DM: Tôi cho rằng câu trả lời ngắn gọn là có. Tôi không thấy mình là chiến binh tiền tuyến trong cuộc chiến văn hóa, nhưng bạn cũng muốn công việc của mình có ý nghĩa, có khía cạnh đạo đức. Một trong nhiều lý do khiến tôi tự hào về Resurrections là nó có điều đó. Điều tôi muốn nói là, tôi nghĩ bộ phim có tính toàn vẹn, và có lẽ đó là nguồn gốc của tính toàn vẹn.
AH: Tôi đồng tình. Có một chút khác biệt giữa hoàn cảnh của tôi và ông Mitchell ở chỗ. Chà, anh ấy là một người tử tế nên anh ấy không tức giận nhiều. Nhưng phần lớn là vì tôi sống ở Hoa Kỳ. The Pit là một không gian tốt bụng và ấm áp. Chúng tôi không tranh cãi hay giận nhau. Nhưng tôi có nhu cầu đối đầu với một số điều đang diễn ra ở đất nước này. Đó là trường hợp trước và sau đó.
Nhưng chúng tôi không bắt đầu tranh cãi với những người cực hữu. Tôi nghĩ, tại một thời điểm nào đó, có một trò đùa về Red Pill và Blue Pill, và Lana quyết định rằng cô ấy không muốn đưa ra bất kỳ sự tín nhiệm nào cho vị trí đó, ngay cả khi đối thoại với vị trí đó. Không có gì để nói về điều đó.
AVC: Giống như việc tranh luận với các nhà sáng tạo. Bằng cách mời họ lên bục, đó là một sự chứng thực ngầm rằng ý tưởng đang được tranh luận.
AH: Quan điểm cá nhân của tôi là tôi không thảo luận mọi thứ với Đức quốc xã và phát xít. Không có gì để nói về. Một người trong chúng ta sẽ bị đứng yên, và tôi muốn đó là tôi và mọi người của tôi.

AVC: Những cảnh trong “thế giới thực”, nơi con người và máy móc làm việc cùng nhau và trồng dâu tây, là một nét mới đẹp đẽ. Có ý tưởng yêu thích cá nhân nào như những quả dâu tây đã gần được đưa vào phim nhưng cuối cùng lại bị cắt không?
AH: Tôi nghĩ điều thú vị nhất mà chúng tôi phải từ bỏ vì nó quá đắt là máy móc phải nói và chúng phải giao tiếp. Nhưng CGI sẽ rất tốn kém cho điều đó.
Cũng có một cỗ máy rất phức tạp và phức tạp trong Thành phố Máy, và chúng tôi đã đặt tên cho cỗ máy đó: “Animalium”. Morpheus được cho là phải chiến đấu với con quái vật máy móc to lớn này, vì vậy những cỗ máy tốt và những cỗ máy xấu được cho là sẽ nổi bật hơn, nhưng nó quá đắt đỏ. Tôi biết điều này bởi vì tôi đang viết lời thoại cho những cỗ máy đó, và có một điểm mà tôi không thể thuyết phục bản thân rằng máy móc sẽ nói những điều tương tự như con người. Vì vậy, cuộc đối thoại thật tệ hại. Vì vậy, tôi phải nhận ra rằng tôi không thể viết đối thoại bằng máy. Chà, lúc đó tôi không thể. Có lẽ bây giờ tôi có thể. Lần tới.
AVC: Sự khác biệt giữa việc viết các cảnh hành động trong Sense8 và viết chúng cho thế giới của The Matrix , vốn có vốn từ vựng hành động rất nổi tiếng?
DH: Trong Sense8 không có nhiều thứ để viết. “Mặt trời đấu với Mặt trăng trong nghĩa trang ở Seoul,” và bạn chia tay nó tại một số điểm nhất định để trao đổi dòng. Nhưng bản chất của hành động trong Sense8 không phải là việc của người viết. Trong Ma trận thì đúng như vậy. Nó cần phải suy nghĩ nhiều hơn. Nó chiếm nhiều trang hơn, và các cảnh chiến đấu phải làm nhiều thứ hơn. Họ phải có nhân vật thực, đẩy câu chuyện về phía trước, đóng góp vào việc xây dựng thế giới, cũng như là những cảnh chiến đấu thực sự. Phức tạp hơn.
AH: Với Sense8 và The Matrix , chúng tôi luôn muốn các cảnh chiến đấu và hành động được kết nối với câu chuyện của con người về điều này. Nó cần logic. Họ không chỉ lao vào đánh nhau như một bài hát trong vở nhạc kịch chỉ vì đã đến lúc. Mọi cuộc chiến và mọi cảnh hành động đều kiếm được.
Tại một thời điểm, Lana nói với chúng tôi rằng một trang phim hành động có thể kiếm được bao nhiêu [tiền]. Nó rất thú vị vì nó nhiều hơn đáng kể so với những người trao đổi dòng. Vì vậy, chúng tôi sẽ chia tay để viết các trang của mình, và tôi sẽ quay lại và nói, "Tôi vừa viết được 10 triệu đô la."