Một trong những bài hát Giáng sinh nổi tiếng nhất từ trước đến nay thực sự là một người chết thật sự
Ít người nghĩ nhiều đến nguồn gốc của các bài hát Giáng sinh. Trừ khi bạn là công dân cao tuổi, hầu như tất cả các giai điệu lan tỏa trên sóng truyền hình vào thời điểm này trong năm đều có trước ngày sinh của bạn — chúng luôn ở xung quanh, như thể chúng được chính ông già Noel sáng tác. (Có thể không phải là bức anh ấy hôn mẹ.) Tuy nhiên, hóa ra, hầu hết chúng đều được viết và ban đầu trở nên phổ biến vào khoảng thời gian: từ năm 1940 đến năm 1960. Đặc biệt, những năm 40 là một thời kỳ cực kỳ màu mỡ đối với Các thợ chỉnh âm của Yuletide, mang đến cho chúng tôi “Bài hát Giáng sinh” (hay còn gọi là “Hạt dẻ nướng trên đống lửa”), “Cậu bé đánh trống”, “Tôi sẽ về nhà đón Giáng sinh”, “Ông già Noel ở đây”, “Rudolph The Red -Nosed Reindeer, ”v.v. Những người còn sống tại thời điểm đó có thể xem các bộ phim với mong đợi được đưa vào một tiêu chuẩn trong tương lai,
Đó chính xác là những gì đã xảy ra với "Have Yourself A Merry Little Christmas", được xếp hạng trong số hai hoặc ba bài hát Giáng sinh được phát thường xuyên nhất năm này qua năm khác. Được viết bởi đội ngũ tương đối bí mật gồm Hugh Martin và Ralph Blane (mặc dù Martin sau đó tuyên bố đã tự mình thực hiện tất cả công việc), nó được sáng tác rõ ràng cho vở nhạc kịch Meet Me In St. Louis năm 1944 của Vincente Minnelli., kể về một gia đình chuyển thế kỷ bị lung lay khi người cha nhận được một công việc mới đòi hỏi họ phải rời bỏ cuộc sống ngoại ô thoải mái của họ ở St. Louis cho nhịp sống hối hả và nhộn nhịp của New York. Không ai muốn chuyển đi - đặc biệt là không phải Esther (Judy Garland), người vừa yêu (theo nghĩa đen) chàng trai bên cạnh. Ở cuối phim, khi mọi thứ có vẻ ảm đạm nhất, Esther hát bài “Have Yourself A Merry Little Christmas” với cô em gái rất nhiều của cô, Tootie (Margaret O'Brien), trong một trong những cảnh đáng yêu nhất mà bộ phim từng sản xuất.
Xin lỗi, tôi đã nói "đáng yêu nhất"? Ý tôi là "buồn nhất." Trong bối cảnh ban đầu, bài hát này là một sự suy sụp đáng kinh ngạc — nỗ lực không hoàn toàn chân thành của Esther để thuyết phục cả cô ấy và Tootie rằng mọi thứ sẽ ổn thôi… cuối cùng. “Have Yourself A Merry Little Christmas” trở thành một tác phẩm kinh điển chủ yếu là do Frank Sinatra nhất quyết yêu cầu Martin viết lại lời khi ông thu âm nó 13 năm sau, vào năm 1957, cho một album có tên A Jolly Christmas.Hai tham chiếu đến “năm tới” đã được đổi thành “từ bây giờ”, xóa bỏ bóng ma của 12 tháng dài trong đó những rắc rối của chúng ta sẽ còn rất nhiều trong tầm mắt. Thậm chí còn quan trọng hơn, câu nói bummer “Cho đến lúc đó chúng ta sẽ phải vượt qua bằng cách nào đó” đã trở nên quen thuộc ngày nay “Treo một ngôi sao sáng trên đỉnh cao nhất”. Thật đáng kinh ngạc, bản nháp ban đầu của Martin thậm chí còn tệ hơn, với một câu mở đầu "Chúc bạn một Giáng sinh vui vẻ / nó có thể là ngày cuối cùng của bạn." Điều đó là quá nhiều ngay cả đối với Minnelli và Garland (những người đã có quan hệ tình cảm trong quá trình sản xuất), và đã bị trục trặc.
Tuy nhiên, thật đáng ngạc nhiên khi thấy bài hát buồn như thế nào như được trình diễn ban đầu. Biểu hiện của Garland xuyên suốt là bất cứ điều gì ngoại trừ hy vọng - cô ấy trông như thể cô ấy đang cố gắng che giấu cảm giác thất vọng của mình và làm một công việc kém hiệu quả. Và Tootie bé nhỏ bị chấn thương tâm lý. Cô ấy có vẻ hơi u sầu trong cảnh quay hai, nhưng khi Minnelli cắt đến cận cảnh, có một giọt nước mắt chảy ra từ mắt phải của cô ấy, và có vẻ như bất kỳ bác sĩ tâm lý trẻ em có trình độ nào nhìn thấy biểu hiện cố định, tuyệt vọng trên khuôn mặt của cô ấy sẽ ngay lập tức gọi dịch vụ bảo vệ. Và bài hát có làm cho cô ấy cảm thấy tốt hơn không? Rõ ràng là không, bởi vì phản ứng của cô ấy là chạy ra ngoài và bắt đầu chặt đầu gia đình tuyết ở sân sau bằng thứ có thể là một khẩu súng trường thực sự. (Phim lấy bối cảnh năm 1904, vì vậy, ít nhất là có phần hợp lý khi mọi người có thể đặt một khẩu súng chưa được tháo dỡ trong vòng tay của một người tuyết và không lo nó bị đánh cắp.) Ngay cả chú chó nhỏ dễ thương cũng bị vùi đầu vào đầu. Sức hấp dẫn của âm nhạc xoa dịu bộ ngực dã man. Có cho mình một chút giết chóc vui vẻ!
Tuy nhiên, hãy ghi công cho Esther vì đã cố gắng. Rốt cuộc, cô ấy có giọng nói của Garland, có thể khiến bất cứ thứ gì nghe đều đẹp đến nao lòng. Minnelli, có lẽ đang trong quá trình yêu nhau (họ kết hôn vào năm sau), đặt niềm tin vào Garland nhiều đến mức anh quay toàn bộ bài hát chỉ trong bốn cảnh quay: một cảnh quay hai lần đầu, một cảnh quay cận cảnh Esther, a cận cảnh Tootie, và quay lại cảnh hai người. Đó là nó. Cả hai nữ diễn viên đều không di chuyển - cả hai đều được đóng khung trong cửa sổ trên lầu trong suốt thời gian. Và trong khi họ bắt đầu nhìn nhau, Tootie quay đi và nhìn chằm chằm vào khoảng không sau hai dòng đầu tiên, sau đó Esther ngừng hát trực tiếp với cô ấy và bắt đầu nhìn lên, như thể cầu xin Chúa hãy biến những lời lạc quan của cô ấy thành sự thật. . Minnelli có thể biểu diễn một con số với những người giỏi nhất trong số họ — hãy xem “The Trolley Song” của bộ phim này để biết một ví dụ đáng nhớ — nhưng anh ấy cũng biết khi nào thì sự đơn giản sẽ hiệu quả hơn vũ đạo. Khi bạn có một người như Garland, người có thể mạnh mẽ và đĩnh đạc trong cùng một nhịp thở được kiểm soát, chỉ cần hướng máy ảnh về hướng của cô ấy và bắt đầu quay. Một chút khác là cần thiết.
Thật khó để tưởng tượng khán giả phải như thế nào vào năm 1944 khi nghe bài hát này trong phim, như một giai điệu hoàn toàn mới, mà không biết rằng 70 năm sau mọi người vẫn nghe nó thường xuyên — và rất nhiều người trong số đó có thể hoàn toàn không biết về nguồn của nó. (Người ta thậm chí có thể tôn kính Meet Me In St. Louis mà không biết rằng các bài hát của nó là nguyên bản. Hầu hết các bài hát của Singin 'In The Rain đều không phải vậy, để trích dẫn ví dụ nổi tiếng nhất.)
Hơn nữa, ý tưởng rằng mọi thứ sẽ sớm trở lại bình thường và cần phải “giải quyết vấn đề” cho đến lúc đó, đã gây được tiếng vang đặc biệt vào thời điểm bộ phim ra mắt. Thế chiến thứ hai kết thúc chỉ còn chín tháng nữa, nhưng không ai biết điều đó; khi bạn nhớ lại có bao nhiêu người đã chết, dòng nháp đầu tiên bị từ chối "Có thể là cuối cùng của bạn" có vẻ ít bất thường hơn đáng kể. Không có gì ngạc nhiên khi một bài hát về Giáng sinh phản ánh sự lo lắng về tương lai được đưa vào vòng tay ngập ngừng của hiện tại. Các từ khóa của nó, có thể nói là — ít nhất là ở đây, trong ngữ cảnh ban đầu — là hai từ đứng trước và theo sau tiêu đề: So (“Have Yourself A Merry Little Christmas”) bây giờ.
